Animation

Film américain

Note: 13,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 1 août 2012
Réalisateur: Mark Andrews, Brenda Chapman
Doublage: Bérénice Béjo (VF)
Durée: 1h35
Synopsis (Allociné) : Depuis la nuit des temps, au cœur des terres sauvages et mystérieuses des Highlands d’Ecosse, récits de batailles épiques et légendes mythiques se transmettent de génération en génération. Merida, l’impétueuse fille du roi Fergus et de la reine Elinor, a un problème… Elle est la seule fille au monde à ne pas vouloir devenir princesse ! Maniant l’arc comme personne, Merida refuse de se plier aux règles de la cour et défie une tradition millénaire sacrée aux yeux de tous et particulièrement de sa mère. Dans sa quête de liberté, Merida va involontairement voir se réaliser un vœu bien malheureux et précipiter le royaume dans le chaos. Sa détermination va lui être cruciale pour déjouer cette terrible malédiction.

Ma critique de "Rebelle": Pour le 13ème long-métrage Disney issu des studios Pixar, "Rebelle" plonge le spectateur dans les décors naturels de l'Ecosse médiévale.

L'histoire compose avec des personnages variés, tantôt énervants tantôt amusants, mais tous restent en partie survolés. Car le récit initiatique se focalise principalement sur la relation mère/fille; ou plutôt sur les difficultés d'une reine à enseigner les bonnes manières à une princesse capricieuse aux idées modernes.

Pour limiter les poncifs du genre (très présent en première partie), l'intrigue élémentaire à la bonne idée de rester relativement inventive, n'hésitant pas à faire appel à la bonne vieille magie, au dépend d'une aventure plus chevaleresque. Un scénario qui reste donc une affaire de goût, à ne pas trop dévoiler cependant.

On apprécie le caractère sympathique et inédit de l'intrigue, contrairement à la morale qui reste sage, avec un propos féministe légèrement simpliste. Au final, chez Disney ça change pas, on prend le prince charmant livré beau et intelligent, sinon plutôt mourir.

Les points réussis de ce film d'animation: l'ambiance et le visuel mystérieux de la forêt celtique, la surprise liée au maléfice, le suspense sur la place du prince charmant, une ébauche d'humour réussi (sans être fédérateur), des pointes d'émotion et de tendresse.

On apprécie beaucoup moins la 3D, qui ne sert pas l'image. Les chansons n'ajoutent rien non plus. Il faut rester jusqu'à la fin du générique pour voir la fin.

L'histoire réussie à être fantaisiste, drôle et touchante quand il le faut, mais l'action générale reste rudimentaire.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Doublage:  OOCOO

Humour:       OOCOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Drame

Film français

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 18 juillet 2012
Réalisateur: Xavier Dolan
Acteurs: Melvil Poupaud, Suzanne Clément, Nathalie Baye
Durée: 2h39
Synopsis (Allociné) : Laurence Anyways, c'est l'histoire d'un amour impossible.
Le jour de son trentième anniversaire, Laurence, qui est très amoureux de Fred, révèle à celle-ci, après d'abstruses circonlocutions, son désir de devenir une femme.

Ma critique de "Laurence Anyways": Une mise en scène maniérée, des effets visuels kitsch, une bande son épileptique, un sujet singulier, et une durée totale de 2h39, sont à souligner pour le nouveau film du jeune réalisateur Xavier Dolan. Une histoire d'amour tout en longueur, pimentée par la tragédie d'une étrange révélation; Laurence, l'homme du couple, ressent la volonté d'être une femme.

Le manque de simplicité n'est pas un défaut, mais le manque d'authenticité du personnage de Laurence confère un aspect plus maladroit aux émotions. On ne cerne pas toujours très bien ses intentions, même si la vraie idée du film est la confusion entre travestissement et hétérosexualité. L'interprète Melvil Poupaud propose un jeu trop inégal et hautain, contrairement à sa parteniare Suzanne Clément qui libère une véritable puissance scénique. En effet, le personnage féminin vole ici la vedette au complexe sujet de la transexualité.

L'ensemble est parfois intéressant, parfois très long, confus, mais a le mérite de proposer un langage très personnel.

Malgré une évolution psychologique répétitive, cette histoire d'amour dépassant les codes de la société n'est pas banale.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Inégal

Fantastique

Film américain

Note: 11,5/20 ♥

Date de sortie: 8 août 2012
Réalisateur: Timur Bekmambetov
Acteurs: Benjamin Walker, Dominic Cooper, Anthony Mackie
Durée: 1h45
Synopsis (Allociné) : Lorsqu'Abraham Lincoln découvre que des vampires assoiffés de sang se préparent à envahir le pays, il jure de les éliminer les uns après les autres, à coups de hache. C'est alors que se révèle un chasseur hors pair, menant une guerre secrète sans précédent, avant même de devenir l'illustre figure de la guerre de Sécession.

Ma critique de "Abraham Lincoln: Chasseur de vampires": Comme le suggère le titre du film, l'idée du scénario est vraiment d'un goût douteux! Voilà une bonne farce ! Et oui le scoop c'est que Abraham Lincoln était en réalité un chasseur de vampires.

La mise en scène se prend moins au sérieux que prévue, il y a de l'action, et l'acteur anglais Dominic Cooper qui joue le personnage d'Henry est vraiment super. Le scénario n'a aucun intérêt, mais le résultat reste relativement divertissant pour ce qu'il prétend être.

Le côté thriller d'épouvante est au coeur de chaque image. Le réalisateur joue sur la tension, les sursauts; les têtes de vampires en 3D c'est sympa, la réserve de nourriture humaine miam miam. Bref, c'est avant tout un film de vampires classique.

Le rythme n'est pas toujours très fluide, on regarde sa montre à plusieurs reprises car malgré l'originalité du concept, le scénario est nourrit par des rebondissements ultra-prévisibles. Le mélange avec l'historique passe quand même très moyennement. De plus on se retrouve face à de nombreuses maladresses de budget: facilités et incohérences du scénario, effets visuels irréguliers, maquillage médiocre...

Un nanar d'épouvante qui s'assume plutôt bien, complètement dispensable.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:   OOOOO

Peur:           OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Assez

Comédie

Film britannique, australien

Note: 13,7/20 ♥♥♥

Date de sortie: 8 août 2012
Réalisateur: Stephan Elliot
Acteurs: Xavier Samuel, Kris Marshall, Kevin Bishop
Durée: 1h37
Synopsis (Allociné) : David, la trentaine, quitte Londres pour l’Australie où il va épouser Mia, la femme de sa vie.
Dans un élan de solidarité masculine, Tom, Graham et Luke, ses trois meilleurs amis, l’accompagnent au mariage. Ils seront ses témoins et donneront à l’expression « pour le meilleur et pour le pire » une connotation très personnelle…

Ma critique de "My Best Men": Comédie britannique qui se regarde sans désagrément, si on passe sur la stupidité de certains gags. On reconnaît la patte du scénariste de "Joyeuses funérailles", qui nous embarque cette fois-ci dans un mariage qui tourne au vinaigre. Les meilleurs amis du marié vont en effet semer une grosse pagaille à la cérémonie. Le concept n'est pas vraiment inédit, mais toujours efficace dans l'absolu. L'ambiance "bon copain" rappelle inévitablement celle de "Very bad trip".

Dans l'artillerie des blagues, on trouve de tout et n'importe quoi; des répliques parfois drôles, des sketches parfois trop lourds (scatos), des temps-morts... Le doublage, c'est sûr, joue un rôle dans un sens ou dans l'autre.

Mais le véritable problème du film, c'est qu'il y a des moments de battements, l'histoire tourne en rond, le rythme de la réalisation n'est pas excellent.

Le contenu de cette comédie anglaise n'est pas très subtil, mais l'humour régressif reste relativement sympathique.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:   OOOCO

Humour:        OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Thriller

  Film espagnol, colombien

Note: 14,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 4 juillet 2012
Réalisateur: Andrés Baiz
Acteurs: Quim Gutiérrez, Martina Garcia, Clara Lago
Durée: 1h43
Synopsis : Adrian et sa petite amie Belen sont jeunes et très amoureux...

Ma critique de "Inside": Je suis dégoûtée parce que j'avais lu le synopsis avant d'aller le voir est franchement ça gâche tout le film! Je ne parle même pas de la bande-annonce... 

"La Cara Oculta" est un thriller hispano-colombien assez ingénieux dans son genre. L'intrigue et la tension sont bien maîtrisées, autour d'un suspense efficace (enfin pour ceux qui auront réussi à le préserver).

L'idée du scénario m'a plu, mais la structure découpée en deux parties a ses faiblesses; si l'on connaît les clés du mystère, tout l'intérêt pour l'histoire à tendance à disparaître. (Si comme moi vous en savez trop, la première partie va sembler très longue, donnant le sentiment que le film commence à devenir intéressant quand il s'achève...).

La mise en scène est davantage centrée sur la révélation principale, ce qui délaisse une lecture plus dramatique des évènements qui reste alors très succincte. De même, le réalisateur ne joue pas non plus sur une ambiance d'épouvante (sauf une image). Seul le sort lié aux actions des personnages tient vraiment en haleine. Ainsi il faut noter que le flou qui se construit autour de leur relation est plutôt bien vu, créant tout l'enjeu distrayant du récit.

L'idée effroyable du scénario suffit à faire un bon thriller sans artifices.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOCO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Peur:           OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Fantastique

Film américain, canadien

Note globale: 9/20

Date de sortie: 15 août 2012

Réalisateur: Len Wiseman

Acteurs: Colin Farrell, Kate Beckinsale, Jessica Biel

Durée: 2h

Synopsis (Allociné) : Lorsqu'Abraham Lincoln découvre que des vampires assoiffés de sang se préparent à envahir le pays, il jure de les éliminer les uns après les autres, à coups de hache. C'est alors que se révèle un chasseur hors pair, menant une guerre secrète sans précédent, avant même de devenir l'illustre figure de la guerre de Sécession.

Ce que j'ai pensé du film: Un remake pas très bon, très centré sur une action hollywoodienne, qui se prend au sérieux... Colin Farrell n'a pourtant rien à se reprocher, mais difficile de sauver quelque chose de cette pâle production. Le film ne repose que sur des effets spéciaux sans âme et une histoire remaniée sans aucune finesse, dont on a déjà l'impression de connaître. Les personnages ne procurent aucune émotion. Seul l'ambiance science-fiction des décors vaut le détour, avec des effets-spéciaux au goût du jour.

Un passe-temps décevant et sans utilité...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:   OOOOO

Action:           OOOCO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

3 bonnes raisons d'aller voir ce film au cinéma:
- pour une action surchargée en course poursuite
- pour un Colin Farrell bien arrangé
- pour le frigo tactile

3 bonnes raisons de quitter la salle avant le début du film:
- Kate Beckinsale plein de haine qui revient à toutes les scènes...ridicule!
- bien moins bon que le film de Verhoeven
- pas très recherché...

Animation

Film belge

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 15 août 2012
Réalisateur: Ben Stassen, Vincent Kesteloot
Doublage: Franck Dubosc, Elie Semoun, Fred Testot
Durée: 1h32
Synopsis (Allociné) : Sammy et Ray, deux tortues de mer, amis depuis toujours, ont la belle vie le long d’une barrière de corail, guidant leurs nouveaux nés Ricky et Ella au cours de leurs premiers pas en mer. Soudain, ils sont capturés par des braconniers et se retrouvent à Dubaï au milieu d’un aquarium abritant un incroyable spectacle pour touristes. Le chef de la bande, Big Boss l’hippocampe, les met dans la confidence de son grand plan d’évasion. Mais Sammy et Ray concoctent de leur côté une autre échappée avec leurs nouveaux amis, Jimbo le poisson, Lulu le homard, Annabel la gentille petite pieuvre et toute une famille de pingouins. C’est alors qu’arrivent les petits Ricky et Ella, bien déterminés à s’infiltrer pour leur venir en aide. Après une série d’aventures plus palpitantes les unes que les autres, nos héros mettent le cap vers le sud pour retrouver Shelly, le grand amour de Sammy.

Ma critique de "Sammy 2": Une histoire moins entraînante que le premier épisode, mais une 3D toujours aussi bien travaillée dans le relief. L'histoire se passe dans un aquarium géant, ce qui enlève un peu la "magie" de l'océan et le côté aventurier. Les personnages sont sympathiques sans plus. L'humour reste très enfantin.

Un film pour enfants à voir pour la 3D.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Doublage:  OOCOO

Humour:       OCOOO

Intéressant? pour la 3D

Divertissant? pour les enfants

Comédie

Film français

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 22 août 2012
Réalisateur: Carine Tardieu
Acteurs principaux: Agnès Jaoui, Denis Podalydès, isabelle Carré
Durée: 1h29
Synopsis (Allociné) : Prise en sandwich entre des parents qui la gavent d'amour et de boulettes, Rachel, 9 ans, compte les minutes qui la séparent de la liberté. Jusqu'au jour où son chemin croise celui de l’intrépide Valérie.

Ma critique de "Du vent dans mes mollets": Une mise en scène tendre et légère, teintée d'une douce nostalgie puisque l'histoire se passe dans les années 80. On reste attentif à l'écriture chargée de petites répliques cinglantes et de personnages attachants.

Une petite tranche de vie relative à l'enfance: il s'agit avant tout d'une histoire d'amitié entre deux petites copines âgées de 9 ans. Le film marche bien car l'interprétation est plutôt bonne, notamment celle des deux jeunes actrices, pas évident. En effet, la bonne direction des acteurs réussit à feindre la spontanéité du récit. L'humour est frais mais reste relativement en second plan. Le film cherche à susciter l'empathie, avec aussi quelques moments plus touchants.

La réalisatrice a de bonnes intentions, mais le récit a tendance à multiplier les intrigues d'une manière inutile, sans autre but que d'apporter une substance légèrement artificielle. Le résultat est assez curieux : à la fois inégal et maniéré, plat et inattendu.

"Du vent dans mes mollets" apporte un peu d'air frais au cinéma français. C'est tendre mais tout de même pas très épais.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Assez

Comédie dramatique

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 29 août 2012
Réalisateur: Xavier Giannoli
Acteurs: Kad Mérad, Cécile de France
Durée: 1h52
Synopsis (Allociné) : Un anonyme devient soudain célèbre, sans savoir pourquoi.

Ma critique de "Superstar": L'idée de "Superstar" est étrange (un inconnu qui devient célèbre du jour au lendemain), mais le film n'arrive pas vraiment à dépasser le stade du concept. Le réalisateur dénonce la société et les médias d'aujourd'hui d'une manière un peu scolaire et très simplifiée.

J'ai apprécié la mise en scène assez sérieuse (il n'y a ici aucun humour), toujours dans une ambiance inquiétante, servie par une musique oppressante. Par contre, le scénario est très répétitif, on comprend très vite la démonstration, et à la fin, on en a marre! J'ai été surprise par Kad Merad qui réussit à ne pas en faire trop (ça aurait pu être pire...). Le côté absurde de la situation est plus ou moins dérangeant, avec des tentatives d'explications beaucoup trop vague pour mon esprit cartésien, rendant la morale et la dénonciation médiatique assez facile. De plus les personnages secondaires n'apportent pas grand chose, tout comme la romance sentimentale, complètement inutile. Finalement une simple saynète comme dans le dernier Woody Allen aurait suffit amplement...

"Superstar" dénonce la célébrité avec un point de vue extravagant : mais une fois le concept en place, le film n'arrive vraiment plus à surprendre et manque de subtilité!

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Émotion:        OOOOO

Intéressant? Un peu

Divertissant? Correct pour la moitié du film

Comédie dramatique

Film canadien

Note: 15,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 5 septembre 2012
Réalisateur: Philippe Falardeau
Acteurs: Mohammed Fellag, Sophie Nélisse, Emilien Néron
Durée: 1h35
Synopsis (Allociné) : A Montréal, Bachir Lazhar, un immigré algérien, est embauché au pied levé pour remplacer une enseignante de primaire disparue subitement. Il apprend peu à peu à connaître et à s’attacher à ses élèves malgré le fossé culturel qui se manifeste dès la première leçon. Pendant que la classe amorce un lent processus de guérison, personne à l’école ne soupçonne le passé douloureux de Bachir, qui risque l’expulsion du pays à tout moment.

Ma critique de "Monsieur Lazhar": Avec une simplicité de mise en scène, le réalisateur parvient à retranscrire des émotions justes. "Monsieur Lazhar" est un film qui aborde des sujets graves (deuil, suicide) mais d'une manière très délicate, en abordant le point de vue de l'après-drame. L'histoire se déroule dans un environnement scolaire: banal et innocent, ce qui place ce récit à la portée de tous.

Mohammed Fellag interprète un instituteur touchant, tout en retenue. Les bons sentiments ne m'ont pas semblé naïfs mais authentiques. De même, les jeunes acteurs sont très bien dirigés.

Un film qui dégage une sensibilité recherchée et percutante.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOCO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Émotion:       OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Comédie dramatique

Film américain

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 8 août 2012
Réalisateur: Lorene Scarafia
Acteurs: Steve Carell, Keira Knightley
Durée: 1h40
Synopsis (Allociné) : Que feriez-vous si la fin du monde arrivait dans 3 semaines ?
C’est la question que toute l’humanité est obligée de se poser après la découverte d’un astéroïde se dirigeant tout droit vers notre planète. Certains continuent leur routine quotidienne, d’autres s’autorisent tous les excès, toutes les folies. Dodge est quant à lui nouvellement célibataire, sa femme ayant décidée que finalement, elle préférait encore affronter la fin du monde sans son mari. Il décide alors de partir à la recherche de son amour de jeunesse, qu’il n’a pas vu depuis 25 ans. Mais sa rencontre avec Penny risque de bouleverser tous ses plans.

Ma critique de "Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare": Ce film n'a pas de genre spécifique: ni vraiment une comédie, ni pleinement un drame, encore moins un film d'action ou catastrophe... Le thème de la fin du monde est abordé avec un point de vue atypique: une sorte de road-movie d'anticipation avec un fond de drame sentimental. Au final, on ne sait pas trop quoi en penser!

L'écriture du scénario est bercée par une jolie ironie (l'araignée, l'astéroïde en avance...), une jolie poésie (le chien, la famille...) et quelques surprises dans les aléas du récit, mais la réalisation pèche par ses problèmes de rythme. La mise en scène est assez étrange, et le casting laisse un peu dubitatif: Steve Carell ne surprend pas vraiment et Keira Knightley est assez agaçante.

L'ambiance du film est assez saisissante, mais les émotions ne sont pas assez fortes, les scènes sont longues et manquent souvent d'attrait. Une histoire comme on voudrait en voir plus souvent, malgré un potentiel à pouvoir faire mieux.

Une fin du monde traitée sous un angle pas courant, qui frôle malheureusement trop souvent avec l'ennui.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Émotion:        OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Thriller

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 19 septembre 2012
Réalisateur: Tony Gilroy
Acteurs: Jeremy Renner, Rachel Weisz, Edward Norton
Durée: 2h16
Synopsis (Allociné) : On croyait tout connaître de l'histoire de Jason Bourne et de son passé d’agent tueur malgré lui. Mais l’essentiel restait à découvrir. Le programme Treadstone dont Jason était le cobaye n’était que la partie émergée d’une conspiration plus ténébreuse, ourdie par d’autres branches du gouvernement et mettant en jeu d’autres agences de renseignement, d’autres programmes militaires, d’autres laboratoires secrets…

Ma critique de "Jason Bourne: l'héritage": Il s'agit du quatrième volet de la saga, avec le pari risqué de réaliser une suite sans le héros principal. Un spin-off avec Jérémy Renner en vedette, et le scénariste des précédents opus en guise de réalisateur.

Malgré une action qui s'écarte du "paysage" européen, le ton du film reste assez fidèle à la saga. Caméra nerveuse, musique d'ambiance, programmes gouvernementaux secrets... On reste dans l'esprit sérieux du film d'espionnage.

Côté scénario, ce nouvel opus n'apporte pas de révélations très intéressantes. Le contexte général se veut toujours aussi confus, ce qui n'est pas forcément un mal. L'univers complexe de l'espionnage est le prétexte à un simple thriller d'action, qui se concentre autour d'une chasse à l'homme. Ainsi, le récit laisse toujours des flous en suspend mais évite de s'embourber sur des pistes trop grotesques (manipulations génétiques : qui laissait présager le pire). 

En effet, après une première partie très longue à passer, l'histoire se résume simplement à une grosse course-pousuite! Un spectacle assez divertissant en soi, mais étrangement peu consistant. On reste avec l'impression d'une copie qui n'atteint pas la subtilité de l'original.

Cependant le feu de l'action reste bien géré. Si le début est assez bavard et référencé, le rythme gagne en fluidité avec l'arrivée de Rachel Weisz, et on passe globalement un bon moment. La relation entre les deux héros est développé d'une manière assez sommaire mais efficace. Tout le monde court et se tire dessus, avec une trame assez bien ficelé. Petit regret, Jérémy Renner n'est pas exploité au top de son sex-appeal ;)

Une traque humaine à l'allure assez inégale mais globalement efficace.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Action:        OOOCO

Intéressant? -

Divertissant? Assez

Polar

Film américain

Note: 11/20 ♥

Date de sortie: 17 octobre 2012
Réalisateur: Lee Daniels
Acteurs: Matthew McConaughey, Zac Efron, Nicole Kidman
Durée: 1h48
Synopsis (Allociné) : 1969, Lately, Floride. Ward Jansen, reporter au Miami Times, revient dans sa ville natale, accompagné de son partenaire d’écriture Yardley Acheman. Venus à la demande de Charlotte, femme énigmatique qui entretient une correspondance avec des détenus dans le couloir de la mort, ils vont enquêter sur le cas Hillary Van Wetter, un chasseur d’alligators qui risque d’être exécuté sans preuves concluantes. Persuadés de tenir l’article qui relancera leur carrière, ils sillonnent la région, conduits par Jack Jansen, le jeune frère de Ward, livreur du journal local à ses heures perdues. Fasciné par la troublante Charlotte, Jack les emmène de la prison de Moat County jusqu’aux marais, où les secrets se font de plus en plus lourds. L’enquête avance au cœur de cette Floride moite et écrasante, et révèle que parfois, la poursuite de la vérité peut être source de bien des maux…

Ma critique de "Paperboy": Au milieu de la Floride fin des années 60, le réalisateur Lee Daniels joue la carte de l'atmosphère poisseuse à fond: couleurs passées, scènes trash, marécages et violence crue. Les effets sont compliqués, tout comme la narration qui n'aide pas forcément à rentrer dans l'intrigue de ce polar noir. Attention aux longueurs et à la vulgarité ambiante...

En effet, l'enquête policière en elle-même ne fait rien pour passionner le spectateur: les dialogues sont longs, confus, sans suspense, le rythme évolue difficilement. On se demande ce que l'histoire cherche à nous raconter, et surtout si ça va décoller. L'ensemble se complaît trop facilement au stade des intentions. Cependant, l'atmosphère moite est décrite de manière à aborder des thèmes collatéraux perspicaces comme le racisme par exemple. Elle délivre surtout une étrange palette de protagonistes sortant de l'ordinaire.

L'intérêt du film consiste dès lors à la machination des personnages tous aussi sordides les uns que les autres, avec des rôles marquants, comme cette Nicole Kidman devenue vulgaire et nymphomane pour l'occasion.

Un polar aux effets de mauvais goût servi par la bonne direction des acteurs. Mais dommage, l'histoire peine à devenir intéressante.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Action:          OOOOO

Intéressant? Moyennement

Divertissant? Moyennement

Drame

Film américain

Note: 11/20 ♥

Date de sortie: 26 septembre 2012
Réalisateur: Oliver Stone
Acteurs: Taylor Kitsch, Aaron Taylor-Johnson, Blake Lively
Durée: 2h10
Synopsis (Allociné) : Laguna Beach, Californie : Ben, botaniste bohème, Chon, ancien Navy Seal, et la belle O partagent tout. Ben et Chon sont à la tête d’un business florissant. Les graines ramenées par Chon de ses missions et le génie de Ben ont donné naissance au meilleur cannabis qui soit. Même s’il est officiellement produit pour des raisons thérapeutiques, ils en dealent partout avec la complicité de Dennis, un agent des stups. Leur affaire marche tellement bien qu’elle attire l’attention du cartel mexicain de Baja, dirigé d’une main de fer par Elena.

Ma critique de "Savages": La recette de "Savages" mélange la drogue, le sexe, et la violence, avec une énergie relativement crue. Oliver Stone emmène le spectateur au coeur du marché du cannabis pour les amateurs d'histoire mafieuse et d'action agressive. La mise en scène est à mon sens chargée de fioritures bordéliques inutiles, et le rythme repose sur des longueurs parfois maladroites.

L'intrigue sur l'industrie de la drogue semble assez bien étoffée, servie par un panel d'acteurs intéressants. On retiendra notamment la prestation tonique de Salma Hayek. On peut aussi remarquer la nouvelle maturité d'Aaron Johnson. Cependant, malgré le casting frais et singulier, la distribution des rôles n'offre pas de grande surprise (Benicio Del Toro un peu trop bien à sa place). Les personnages ne sont d'ailleurs pas très empathiques, pour un thriller qui manque globalement d'âme et de sentiment. On a plusieurs fois envie de regarder sa montre. Le trio amoureux reste assez transparent, et l'aspect "sans morale" semble une redite.

Une image nerveuse, une réalisation alambiquée, pour un résultat curieux pas totalement convaincant.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Action:           OOOOO

Intéressant? Bof

Divertissant? Bof

Animation

Film français, belge, canadien

Note: 11,5/20 ♥

Date de sortie: 26 septembre 2012
Réalisateur: Patrice Leconte
Doublage: Patrick Alane, Isabelle Spade
Durée: 1h25
Synopsis (Allociné) : Imaginez une ville où les gens n’ont plus goût à rien, au point que la boutique la plus florissante est celle où on vend poisons et cordes pour se pendre. Mais la patronne vient d’accoucher d’un enfant qui est la joie de vivre incarnée. Au magasin des suicides, le ver est dans le fruit…

Ma critique de "Le Magasin des Suicides": Patrice Leconte modèle "Le Magasin des Suicides" à la façon d'un conte musical au ton macabre, qui rappelle l'ambiance Tim Burton. Le concept est assez spécial.

Le public visé est ambigu. En effet, l'univers est beaucoup trop lugubre pour être destiné aux enfants (à déconseiller), pourtant il y a énormément de chansons banales pas forcément trépidantes, aux rimes faciles, et pas toujours agréables à l'oreille. Les dialogues ne cherchent pas un humour immédiat, se limitant à une atmosphère décalée qui donne le bourdon.

L'esthétique du graphisme est plutôt plaisante, et le caractère des personnages devient le principal attrait de l'histoire, avec quelques bonnes trouvailles sur les différents objets vendus dans le magasin.

Un univers noir décalé qui ne lutte pas contre l'arrière-goût dérangeant.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:     OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? -

Divertissant? Correct

Animation

Film français

Note: 13/20 ♥♥

Date de sortie: 3 octobre 2012
Réalisateur: Michel Ocelot
Doublage: Romann Berrux, Awa Sène Sarr
Durée: 1h28
Synopsis (Allociné) : Le grand-père nous accueille dans sa grotte bleue, pour de nouvelles confidences. Il restait encore de beaux souvenirs de l’enfance de Kirikou à évoquer : les moments où il a aidé les hommes et les femmes de son village et d’ailleurs…

Ma critique de "Kirikou et les hommes et les femmes": Un enchaînement de cinq saynètes viennent composer ce troisième opus de la saga Kirikou. Malgré un univers toujours dépaysant et coloré, le rythme donne un sentiment de longueur. Les histoires restent des comptines enfantines qui abordent les valeurs de la tolérance par exemple. Certaines restent plus en mémoire que d'autres comme celle du touareg.

Un charme de l'Afrique qui opère toujours, malgré des longueurs.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:     OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Correct

Science-Fiction

Film américain

Note: 14,5/20 ♥♥♥