Drame

Film français

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 30 août 2017
Réalisateur: Robin Campillo
Acteurs : Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel
Durée: 2h20
Synopsis (Allociné) : Début des années 90. Alors que le sida tue depuis près de dix ans, les militants d'Act Up-Paris multiplient les actions pour lutter contre l'indifférence générale.
Nouveau venu dans le groupe, Nathan va être bouleversé par la radicalité de Sean.

Ma critique de "120 battements par minute": Un sujet fort, celui du Sida et des militants d'Act Up Paris au début des années 90. Une mise en scène tout aussi forte. La caméra nous enferme d'abord dans les réunions et les débats musclés du groupe, puis s'immisce petit à petit dans les relations intimes d'un amour naissant. Plus documentaire que larmoyant, le film met à l'honneur le thème du combat. Le hic c'est que ça dure 2h20 et que ça finit par faire long...

Un film riche en matière.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:   OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Oui

Comédie dramatique

Film français

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 30 août 2017
Réalisateur: Teddy Lussi-Modeste
Acteurs : Tahar Rahim, Roschdy Zem, Maïwenn
Durée: 1h32
Synopsis (Allociné) : Brahim est un humoriste en pleine ascension. Sa réussite, il la doit à lui-même et à l'amour qu'il porte à Linda. Bon fils, il soutient les siens depuis toujours. Mais pour durer, Brahim doit sacrifier son grand frère, manager incontrôlable. Si l'échec peut coûter cher, Brahim va payer un tribut encore plus lourd au succès.

Ma critique de "Le Prix du succès": L'histoire d'un humoriste qui doit gérer sa récente célébrité avec ses relations de famille. Le scénario est assez bien écrit, et le rythme est plutôt bien mené. Le film est traité avec un regard crédible et les acteurs sont à leur place. On ne s'ennuie pas, mais certaines banalités dramatiques et une musique un peu lourde rabaisse l'ensemble.

Un film sincère.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Oui

Science-Fiction

Film américain, britannique, français, belge

Note: 14/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 30 août 2017
Réalisateur: Tommy Wirkola
Acteurs : Noomi Rapace, Glenn Close, Willem Dafoe
Durée: 2h04
Synopsis (Allociné) : 2073. La Terre est surpeuplée. Le gouvernement décide d’instaurer une politique d’enfant unique, appliquée de main de fer par le Bureau d’Allocation des Naissances, sous l’égide de Nicolette Cayman. Confronté à la naissance de septuplées, Terrence Settman décide de garder secrète l’existence de ses 7 petites-filles. Confinées dans leur appartement, prénommées d’un jour de la semaine, elles devront chacune leur tour partager une identité unique à l’extérieur, simulant l’existence d’une seule personne : Karen Settman. Si le secret demeure intact des années durant, tout s’effondre le jour où Lundi disparait mystérieusement…

Ma critique de "Seven Sisters": Le synopsis du film d'anticipation est alléchant : garder l'existence secrète de sept soeurs dans une politique de l'enfant unique. Le film de Tommy Wirkola jouit d'une très bonne dynamique de thriller, le suspense permet de ne pas s'ennuyer, et l'histoire est vraiment accessible à tous (si l'on omet les scènes sanglantes ;).

L'actrice Noomi Rapace se multiplie par 7, un défi audacieux et bien mené à l'écran. Malgré une mise en scène précise et une histoire mieux développée que la moyenne, il manque un enjeu vraiment renversant ! L'essouflement du récit se traduit par la maladresse des facilités, des émotions qui n'ont pas le temps de se développer, et des scènes/enjeux déjà vus... De plus, les personnalités de chaque soeur restent anecdotiques, se résumant à un jeu de maquillage et de perruques. Sympathique, mais sans plus.

Le scénario n'a pas réussi à se démarquer avec génie, le cliché de l'organisation autoritaire à démanteler est une fausse bonne idée. Une histoire efficace dans sa construction mais qui n'ouvre ni réflexion ni émotion profondes.

On reste indifférent : pas un film culte, mais un divertissement honnête.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Drame

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 23 août 2017
Réalisateur: Sofia Coppola
Acteurs : Colin Farrell, Nicole Kidman, Kirsten Dunst
Durée: 1h33
Synopsis (Allociné) : En pleine guerre de Sécession, dans le Sud profond, les pensionnaires d'un internat de jeunes filles recueillent un soldat blessé du camp adverse. Alors qu'elles lui offrent refuge et pansent ses plaies, l'atmosphère se charge de tensions sexuelles et de dangereuses rivalités éclatent. Jusqu'à ce que des événements inattendus ne fassent voler en éclats interdits et tabous.

Ma critique de "Les Proies": ll faut se dire d'entrée de jeu, que le nouveau Sofia Copala n'échappe pas au principal souci des films de la réalisatrice : le rythme particulièrement lent. Nous pouvons aussi préciser qu'il s'agit d'un remake d'un film éponyme de 1971. Le contexte de la guerre de Sécession est la toile de fond à un décor en huis clos, celui du pensionnat de Miss Martha. Toutefois, grâce à un jeu maîtrisé dans le dévoilement et le comportement des personnages, le suspense réussit à retenir l'attention.

La première partie du long métrage pose les clés de l'histoire et les personnages, servis par un casting étoilée. Chaque comédienne endosse un rôle sur mesure et sans surprise, là où on a l'habitude de les voir. Une Nicole Kidman en costume d'époque et en maîtresse de maison, une Elle Fanning en jeune fille provocante... On apprécie la finesse d'écriture et la bonne direction d'acteurs, sans tomber dans les caricatures et les névroses à trois sous. Les héroïnes, les tensions et les rivalités savent rester vraies. Cette pudeur du récit est assez appréciable.

L'enjeu de la mise en scène est donc de faire monter la tension progressivement. Ce point est assez réussi, au risque de perdre quelques spectateurs sur la durée ! Un exercice de style où l'action anecdotique frôle à quelques reprises l'ennui. En effet, le script reste au final très léger...

Un film d'atmosphère où les actions sont réduites au minimum.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Action

Film français, américain, belge

Note: 8/20 ϟ☁

Date de sortie: 16 août 2017
Réalisateur: Antono Negret
Acteurs : Scott Eastwood, Freddie Thorp, Ana de Armas
Durée: 1h33
Synopsis (Allociné) : Les frères Andrew et Garrett Foster sont des pilotes d'exception, mais aussi des voleurs d'exception. Leur spécialité : voler les voitures les plus chères au monde. A Marseille, ils parviennent à dérober une sublime BUGATTI 1937, joyau de l’exceptionnelle collection de Jacomo Morier, parrain de la Mafia locale.  Ce dernier décide alors d’utiliser leur talent à son profit contre son ennemi juré, Max Klemp. Mais s’ils acceptent de rentrer dans ce jeu, c’est qu’ils ont en réalité conçu un coup d’une audace inégalée. 

Ma critique de "Overdrive": Le film n'a qu'un seul véritable intérêt, son acteur en tête d'affiche, Scott Eastwood. Non seulement parcequ'il est vraiment mignon, mais aussi car c'est le fils de Clint. Peut-être peut-on y voir un deuxième intérêt si on est amateur de voitures de sport et de collection...

C'est une sorte de film d'action, dans les décors du Sud de la France, avec des acteurs américains à la belle plastique. Les cascades tiennent la route, les prises de vue arrivent presque à faire passer Marseille pour Rio, mais le scénario est ennuyeux et vraiment bête. Les personnages n'ont aucune profondeur et n'inspirent aucune émotion. Les méchants semblent sortis de "Sous Le Soleil". Les effets spéciaux et le rebondissement final sauvent légèrement l'ensemble. Les bonnes idées et les bons moyens sont gâchés par des dialogues d'adolescents et les rôles féminins sont nullissimes.

Rien ne vaut un bon vieux Fast & Furious...

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OCOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

Comédie dramatique

Film français

Note: 9/20

Date de sortie: 2 août 2017
Réalisateur: Patrick Godeau
Acteurs : Sabine Azéma, Michèle Laroque, Michèle Moretti
Durée: 1h23
Synopsis (Allociné) : Chouquette vit seule sur une île en Bretagne dans sa grande maison.
Chaque année depuis trois ans, elle organise l’anniversaire surprise de son mari Gepetto. Il ne vient jamais, pas plus que les autres invités…
Pourtant cette année, débarquent son petit-fils Lucas et l’ex maîtresse de Gepetto, Diane…

Ma critique de "Chouquette": "Chouquette" fait parti des films où l'histoire repose sur la psychologie des personnages. Des dialogues au compte-gouttes, des beaux paysages de la Bretagne, peu de protagonistes... On découvre au fil des scènes plus ou moins communes, le passé et les tourments de chacun.

Malgré le ton frais, le rythme est long car le scénario est assez creux. Heureusement, le jeu des acteurs est crédible, même si les répliques ont parfois du mal à trouver un ton pertinent, coincé entre humour et tendresse. Les répliques fantaisistes de Michèle Laroque ou de Sabine Azéma laissent le spectateur sur la réserve. Un film long sur le moment, où l'émotion dramatique touche après-coup.

L'ennui n'est jamais loin.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyen

Science-Fiction

Film français

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 26 juillet 2017
Réalisateur: Luc Besson
Acteurs : Dane DeHaan, Cara Delevingne, Clive Owen
Durée: 2h18
Synopsis (Allociné) : Au 28ème siècle, Valérian et Laureline forment une équipe d'agents spatio-temporels chargés de maintenir l'ordre dans les territoires humains. Mandaté par le Ministre de la Défense, le duo part en mission sur l’extraordinaire cité intergalactique Alpha - une métropole en constante expansion où des espèces venues de l'univers tout entier ont convergé au fil des siècles pour partager leurs connaissances, leur savoir-faire et leur culture. Un mystère se cache au cœur d'Alpha, une force obscure qui menace l'existence paisible de la Cité des Mille Planètes. Valérian et Laureline vont devoir engager une course contre la montre pour identifier la terrible menace et sauvegarder non seulement Alpha, mais l'avenir de l'univers.

Ma critique de "Valérian et la Cité des mille planètes": C'est le film le plus cher du cinéma français (180 millions d'euros) et on le ressent à travers un visuel audacieux dans chaque scène ! Les amateurs de science-fiction seront ravis de découvrir un univers créatif et vraiment stylé. Luc Besson ne lésine pas sur les effets spéciaux, le résultat est plutôt distrayant ! Un joli Waouh pour le paysage plage paradisiaque. Cependant, cette production ne restera pas culte : le scénario et le développement des personnages est bancal.

On salue tout d'abord la qualité des costumes et des décors qui nous évadent ailleurs. L'histoire regorge d'innovations: la première partie nous plonge dans un marché interdimensionnel dans le désert, vu nulle part ailleurs. Luc Besson cherche à renouer avec l'ambiance et la richesse d'un space opera fantaisiste à la manière de son grand succès "Le Cinquième Elément" mais aussi de multiples références comme "Star Wars". Certains peuples nous font aussi sérieusement penser aux Avatars... Outre, les références normales d'un film SF, la qualité des dialogues n'est cependant pas au niveau, et c'est dommage. On ne vient pas voir Valérian pour l'intensité et la profondeur du récit, ni pour la morale flon-flon.

Le scénario est prévisible (dans le doute, on peut mettre ça sur le compte du soucis de l'adaptation) mais surtout, le film est sans véritables enjeux : tout est tracé à l'avance, il n'y a pas vraiment de "quête" des personnages : on devine qui sont les méchants, qui est amoureux de qui, les révélations semblent futiles... Les explications sont amenées de manière lourdes. L'intérêt est donc trop vite épuisé. Les courses-poursuites sont longues et ne donnent pas assez de temps à la construction de l'histoire afin de créer la complicité recherchée avec le spectateur. Il manque le souffle "épopée". En contre partie, l'histoire tient la route, pas compliquée à comprendre, et joue son rôle de divertissement. On ne passe pas un mauvais moment pour autant.

Les deux héros, Valérian et Laureline ont chacun un caractère bien trempé et démonstratif. On sera soit amusé soit dépité par leur chamaillerie ! Le manque de subtilité dans les dialogues fait défaut, et l'ironie ne fonctionne pas comme souhaité. Le ton "je t'aime moi non plus" n'est ni vraiment humoristique ni vraiment sérieux, on a parfois l'impression que les vannes tombent à plat. Dommage car le potentiel était là. On passe sur les facilités de l'histoire et les incohérences...

Très beau, sans être révolutionnaire.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Drame

Film britannique, indien

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 5 juillet 2017
Réalisateur: Gurinder Chadha
Acteurs : Hugh Bonneville, Gillian Anderson, Manish Dayal
Durée: 1h47
Synopsis (Allociné) : Mars 1947. Après 300 ans de domination anglaise, le Palais du Vice-Roi à Delhi ouvre ses portes une dernière fois pour accueillir en grande pompe Lord Mountbatten et sa famille.
Petit-fils de la reine d'Angleterre et nommé dernier Vice-Roi des Indes, "Dickie" Mountbatten devra préparer le pays à l'indépendance. Mais la tâche s'avérera bien plus ardue que prévu. Après d'âpres négociations avec Nehru, Gandhi et Jinnah, perturbées par de violents conflits religieux, il n'aura d'autre choix que d’entériner la partition des Indes et la création d'un nouvel état, le Pakistan.

Ma critique de "Le dernier Vice-Roi des Indes": Une vulgarisation vraiment intéressante sur l'indépendance de l'Inde et la création du Pakistan. Le choix de mélanger des aspects historiques et romancés permet au spectateur de ne pas s'ennuyer. Une mise en scène académique, où la musique joue le jeu des émotions. Les conflits des communautés est un thème classique, avec ici beaucoup de bons sentiments. Les acteurs télévisuels campent des rôles forts et une interprétation soignée. Les plus critiques d'entre nous trouveront ça mièvre.

Un drame humaniste servi par une réalisation de qualité.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOCO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOCO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Animation

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 5 juillet 2017
Réalisateur: Pierre Coffin, Kyle Balda
Acteurs : Gad Elmaleh, AUdrey Lamy
Durée: 1h30
Synopsis (Allociné) : Alors que Gru, totalement déprimé par sa mise à pied, tente de trouver une nouvelle voie, un mystérieux individu se présente pour l’informer du décès de son père. Dans la foulée, il lui annonce l’existence d’un frère jumeau prénommé Dru qui a exprimé le désir d’une rencontre.

Ma critique de "Moi, Moche et Méchant 3": Le troisième volet de la saga est dans la continuité des autres. Des personnages attachants, avec ici un nouveau méchant assez cool (bubble gum, musique et look des années 80) !

Certes, le scénario du frère jumeau est assez surfait mais fonctionne, car le résultat est attendrissant. Quelques blagues bien potaches peuvent faire rire. Les décors de l'animation sont toujours aussi bluffants, avec des objets aussi vrais que nature.

L'histoire n'est cependant pas renversante, avec une intrigue plus anecdotique : l'action manque de surprise et d'enjeux plus émotionnels. Le potentiel du méchant est un peu baclé.

Un divertissement efficace malgré un léger essoufflement.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 28 juin 2017
Réalisateur: Alexandre Castagnetti
Acteurs : Arthur Mazet, Karidja Touré
Durée: 1h31
Synopsis (Allociné) : Benjamin hérite injustement de deux heures de colle un samedi. Il réalise une fois sur place que Leila, la fille dont il est secrètement amoureux, fait partie des collés ce jour-là. Et mieux encore : elle vient s’asseoir à côté de lui car il est le seul à avoir son livre de maths ! Alors qu’il va aux toilettes se rafraîchir les idées, lorsqu’il en revient, il se retrouve projeté comme par magie au moment où Leila vient s’asseoir à côté de lui !
Benjamin est bloqué dans une boucle temporelle : s’il s’éloigne de Leila plus de trois minutes, il est renvoyé au début de la colle ! Et tout ça parce que le génie de l’application Akinator a exaucé son vœu de la veille : « Je voudrais que Leila et moi on soit ensemble »…

Ma critique de "La Colle": Le concept de la boucle spatio-temporelle est déjà vu, mais cette comédie française d'Alexandre Castagnetti l'utilise dans un contexte inédit, celui du lycée. La bonne efficacité de ce film tient à l'acteur principal, qui avec sa tête de Monsieur tout le monde à la Ted Mosby, joue relativement bien. On se plaît à découvrir la galère dans laquelle il s'est mis et à découvrir les rouages pour en sortir.

Dans la salle de colle, on retrouve tous les cas sociaux du lycée, avec des clichés délibérément assumés. Les personnages et les dialogues frisent quelques vulgarités, mais ça passe dans le contexte. Le message de fin est même touchant.

On peut reprocher une spirale narrative répétitive, qui sur la fin peut devenir lassante, mais dans l'ensemble, le huis-clos tient l'exercice.

Une histoire attachante.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:   OOOOO

Humour:        OOCOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Oui