Science-Fiction

Film américain

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 18 mars 2015
Réalisateur: Robert Schwentke
Acteurs principaux: Shailene Woodley, Theo James
Durée: 1h59
Synopsis (Allociné) : Dans un monde post-apocalyptique où la société a été réorganisée autour de 5 factions (Audacieux, Érudits, Altruistes, Sincères et Fraternels), Tris a mis au jour un complot mené par la faction dominante, les Érudits, dirigés par Jeanine. Abandonnant une ville à feu et à sang, à la recherche d’alliés, Tris et Quatre sont désormais traqués par les autorités. Jeanine décrète la loi martiale pour anéantir les Divergents, tandis que la guerre entre les factions prend de l’ampleur. Pourquoi les Divergents sont-ils une menace pour la société ? La découverte d’un objet mystérieux, hérité du passé, pourrait bien bouleverser l’équilibre des forces…

Ma critique de "Divergente 2": Je suis toujours déçue par les suites et "Divergente 2" n'échappe pas vraiment à la règle... Ici on retouve le traditionnel + d'action et d'effets spéciaux, en contrepartie d'un manque d'intéret à l'histoire.

Le côté "ado" par rapport au premier volet est moins marqué, avec une action qui se veut plus spectaculaire. Du coup, on perd un peu le charme de l'intrigue mais on gagne en intensité, il n'y a pas de temps morts. Comme souvent dans les suites, la construction narrative reste assez difforme et laisse sur sa faim.

Shailene Woodley et Théo James forment toujours un couple sexy à l'écran, rien à redire. Dommage que l'émotion ne soit pas rendue à son maximum.

Un volet centré sur l'action et les effets spéciaux.

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Action:          OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

Comédie

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 12 mars 2014
Réalisateur: Pascal Bourdiaux
Acteurs principaux: Kev Adams, Franck Dubosc, Nora Arnezeder
Durée: 1h28
Synopsis (Allociné) : Depuis qu’il a 7 ans, Alex n’a qu’une obsession : séduire Sandra Valenti, la plus jolie fille d’Aix en Provence et, à ses yeux, la plus jolie fille du monde. Aujourd’hui, il lui faut un plan infaillible pour pouvoir enfin l’aborder. Il décide de s'adjoindre les services d'Antoine Chamoine qui presque 20 ans auparavant, a séduit Monica, la mère de Sandra.

Ma critique de "Fiston": Franck Dubosc et Kev Admas réunit dans la même comédie, c'est un face à face générationnel plutôt tendre et distrayant avec un jeu qui n'est pas trop forcé. L'intention de réunir deux humoristes controversés est le point d'équilibre du film, mais l'écriture sans étincelle et la mise en scène digne de toutes les autres ne permettent pas vraiment de justifier l'achat d'une place pour le grand écran.

Dans "Fiston" un jeune homme va chercher à séduire la fille qu'il aime depuis l'école grâce à l'aide d'un séducteur tout particulier. Le film met les pieds dans la comédie sentimentale, les gags ne sont pas au centre des premières intentions, alors forcément la qualité des dialogues laisse à désirer. Pas la peine de chercher les bonnes techniques de drague dans ce film pour dimanche après-midi pluvieux ! Malheureusement pas de grande surprise.

La gentille comédie pour ne pas trop réfléchir, du tout du tout...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

Science-Fiction

Film américain

Note: 11,5/20 ♥♥

Date de sortie: 7 octobre 2015
Réalisateur: Wes Ball
Acteurs principaux: Dylan O'Brien, Ki Hong Lee, Kaya Scodelario
Durée: 2h13
Synopsis (Allociné) : Dans ce second volet de la saga épique LE LABYRINTHE, Thomas et les autres Blocards vont devoir faire face à leur plus grand défi, rechercher des indices à propos de la mystérieuse et puissante organisation connue sous le nom de WICKED. Or le monde qu’ils découvrent à l’extérieur du Labyrinthe a été ravagé par l’Apocalypse. Leur périple les amène à la Terre Brûlée, un paysage de désolation rempli d'obstacles inimaginables. Plus de gouvernement, plus d'ordre… et des hordes de gens en proie à une folie meurtrière qui errent dans les villes en ruine. Les Blocards vont devoir unir leurs forces avec d'autres combattants pour pouvoir affronter WICKED et tenter de défier son immense pouvoir.

Ma critique de "Le Labyrinthe: la Terre brûlée": Deuxième volet de cette saga adolescente qui reprend l'histoire là où elle s'était arrêtée, sans redite du premier film. Le groupe de survivant doit désormais évoluer en "Terre brûlée", c'est-à-dire le monde extérieur détruit, tout en échappant à de nombreux dangers. On perd ainsi toute l'essence scénaristique qui faisait la surprise du "Labyrinthe" pour se retrouver dans une banale histoire de survie, de course poursuite, de fuite, de groupes rebelles, et de monde dévastée par un virus... Une série de péripéties plus ou moins crédibles aux effets visuels plus ou moins spectaculaires.

On ne voit pas forcément les 2h13 de film passer car l'histoire essaie de multiplier intelligemment les univers et les personnages, mais l'écriture scénaristique reste un peu désolante ! Dans ce nouvel épisode, on retrouve quelques passages digne d'un film d'horreur, des attaques de zombies, des combats épiques, et autres. Le fait que les héros ressemblent à un groupe de boys band cosmopolite n'aide pas crédibiliser ni les émotions ni l'action. Passé un certain âge, attention à l'ennui...

Des scènes d'action qui s'enchaînent, de jeunes acteurs pas bien crédibles.

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OCOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:   OOOOO

Action:          OOOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Biopic

Film américain, britannique

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 28 janvier 2015
Réalisateur: Morten Tyldum
Acteurs principaux: Benedict Cumberbatch, Keira Kightley
Durée: 1h55
Synopsis (Allociné) : 1940 : Alan Turing, mathématicien, cryptologue, est chargé par le gouvernement Britannique de percer le secret de la célèbre machine de cryptage allemande Enigma, réputée inviolable.

Ma critique de "Imitation Game": Biopic qui retrace soigneusement le parcours étonnant de Alan Turing, un mathématicien chargé de décrypter les messages allemands pendant la seconde guerre mondiale. Un fond historique très intéressant à découvrir.

L'acteur assez discret Benedict Cumberbatch interprète avec soin le premier rôle: la mise en scène exploite beaucoup l'aspect psychologique des personnages. Il joue un homme assez marginal et mal dans sa peau, le genre limite barbant mais réaliste et attachant quand même. Les révélations de son histoire intime reste de bon ton, même si la fin donne l'impression que le film mélange deux combats.

Le côté consensuel apporté à la réalisation rend l'ensemble très lisse et comme il faut, aussi terne que l'affiche. Un héroïsme un peu mielleux. Mais les rebondissements liés au scénario et l'enjeu derrière les effets de cinéma tiennent en haleine.

Une histoire intéressante.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Comédie 

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 4 février 2015
Réalisateur: Arthur Benzaquen
Acteurs principaux: Kev Adams, Jean-Paul Rouve, Vanessa Guide
Durée: 1h47
Synopsis (Allociné) : À la veille de Noël, Sam et son meilleur pote Khalid se déguisent en Père-Noël afin de dérober tout ce qu’ils peuvent aux Galeries Lafayette. Mais Sam est rapidement coincé par des enfants et doit leur raconter une histoire... l’histoire d’Aladin... enfin Sa version. Dans la peau d’Aladin, Sam commence alors un voyage au coeur de Bagdad, ville aux mille et une richesses... Hélas derrière le folklore, le peuple subit la tyrannie du terrible Vizir connu pour sa férocité et son haleine douteuse. Aladin le jeune voleur, aidé de son Génie, pourra-t il déjouer les plans diaboliques du Vizir, sauver Khalid et conquérir le coeur de la Princesse Shallia ? En fait oui, mais on ne va pas vous mentir, ça ne va pas être facile !

Ma critique de "Les nouvelles aventures d'Aladin": Cette  production française réunit une troupe d'humoristes populaires (Eric Judor, Jean-Paul Rouve, Michel Blanc...) pour revisiter le célèbre conte d'Aladin. Le rôle de tête est assuré par le controversé et dynamique Kev Adams. L'attente du rire est incontournable dans ce genre de comédie. Verdict.

L'humour est saturé d'anachronismes et de jeux de mots potaches, fidèle à l'idée qu'on s'en fait, allergique s'abstenir.

Les gags prônent le registre parodique mais leur efficacité reste décevante: le procédé comique n'est malheureusement plus vraiment inédit (Astérix, Iznogoud...) et devient très vite poussif pour plaire aux plus jeunes (exemple: le méchant qui a mauvaise haleine). Les + : quelques parodies avec le Disney sont bien vues, et quelques répliques bécasses bien jouées (exemple: la confusion avec le singe). A noter, du sang neuf au casting avec Vanessa Guide dans le rôle de la princesse.

A défaut d'être hilarant, le film réserve une ambiance divertissante, et parfois, ça fait tout de même du bien. On ne boude pas le plaisir de voir tout ce petit monde évoluer dans des décors sympathiques. Le budget visuel est à la hauteur (décors et costumes). Le rythme s'épuise en court de route et on attend la fin en tapant du pied.

Une comédie populaire assumée, mais les gags sont forcés et manquent de génie.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 16 avril 2014
Réalisateur: Eric Lartigau
Acteurs principaux: Louane Emera, Karin Viard, François Damiens
Durée: 1h46
Synopsis (Allociné) : Dans la famille Bélier, tout le monde est sourd sauf Paula, 16 ans. Elle est une interprète indispensable à
ses parents au quotidien, notamment pour l’exploitation de la ferme familiale. Un jour, poussée par son professeur de musique qui lui a découvert un don pour le chant, elle décide de préparer le concours de Radio France. Un choix de vie qui signifierait pour elle l’éloignement de sa famille et un passage inévitable à l’âge adulte.

Ma critique de "La famille Bélier": Eric Lartigau c'est "Un ticket pour l'espace" et "Prête moi ta faim" des comédies que j'aime beaucoup. Alors j'étais assez impatiente de voir son nouveau film, très acclamée par le public.

"La famille Bélier" ne cherche pas vraiment l'humour qui fait rire mais suit plutôt la voie des comédies comico-sentimentales qui se veulent à la fois drôle et touchante, en s'interessant ici à l'handicap de la surdité.

Des acteurs attachants (François Damiens), beaucoup de chansons (Louane Emera repérée dans The Voice), une flopée de bons sentiments, le thème de l'adolescence... ça ne casse pas cinq pattes à un bélier, on devine tout dès les dix premières minutes du film, mais de la douceur dans ce monde de brut ça ne fait pas de mal après tout !

Mignon...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Correct

Comédie

Film français

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 28 janvier 2015
Réalisateur: Noémie Saglio, Maxime Govare
Acteurs principaux: Pio Marmai, Franck Gastambide, Camille Cottin
Durée: 1h30
Synopsis (Allociné) : Jérémie, 34 ans, émerge dans un appartement inconnu aux côtés d’Adna, une ravissante suédoise aussi drôle qu’attachante. Le début dʼun conte de fées ? Rien nʼest moins sûr car Jérémie est sur le point de se marier… avec Antoine.

Ma critique de "Toute première fois": Le point de départ de cette comédie française est original : un coming-out à l'envers! Les dialogues ne sont pas trop lourds, l'ensemble est plutôt rythmé, et les acteurs forment une bonne équipe.

Le duo ami/associé opposé fonctionne bien grâce à la complicité de Pio Marmai (le sage) et Franck Gastambide (le bon clown). La structure contemporaine de la comédie romantique est plutôt respectée. Bref, c'est pas bien méchant, et c'est plutôt divertissant dans son genre, à condition d'être dans l'humeur.

Des répliques amusantes.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Comédie dramatique

Film américain

Note: 16,5/20

Date de sortie: 14 octobre 2015
Réalisateur: Woody Allen
Acteurs principaux: Joaquin Phoenix, Emma Stone, Parker Posey
Durée: 1h35
Synopsis (Allociné) : Professeur de philosophie, Abe Lucas est un homme dévasté sur le plan affectif, qui a perdu toute joie de vivre. Il a le sentiment que quoi qu’il ait entrepris - militantisme politique ou enseignement - n’a servi à rien.Peu de temps après son arrivée dans l’université d’une petite ville, Abe entame deux liaisons. D’abord, avec Rita Richards, collègue en manque de compagnie qui compte sur lui pour lui faire oublier son mariage désastreux. Ensuite, avec Jill Pollard, sa meilleure étudiante, qui devient aussi sa meilleure amie.

Ma critique de "L'homme irrationnel": Le nouveau film de Woody Allen est délicieusement bien écrit, habile et réserve de bonnes surprises. La mise en scène reste fidèle au cinéaste, sans fioritures, centrée sur le discours des personnages, l'image jaunie et bercée par des airs jazzy. A voir pour son intrigue sombre et croustillante (à ne pas trop dévoiler avant de voir le film).

L'histoire explore différents registres, entre romance, comédie, et drame existentiel. Même si la réalisation reste simple (avec peu d'action et de décors), le spectateur ne s'ennuie pas grâce au rythme imprévisible et le fait qu'il peut facilement s'identifier à la réaction des personnages.

Joaquin Phoenix s'empare du rôle principal, un professeur de philosophie à la déprime, qui va retrouver un certain sens à sa vie. Voilà matière à écrire des dialogues de qualité, truffés de pensées philosophiques et morales sur notre existence. Le film ne cherche pas à développer des émotions, mais plutôt des pistes de réflexion. Le tout sans prétention !

Un Woody Allen de très bon cru !

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOCO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OCOOO

Intéressant ? Oui

Divertissant ? Oui

Comédie musicale

Film américain, britannique, canadien

Note: 14,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 28 janvier 2015
Réalisateur: Rob Marshall
Acteurs principaux: Meryl Streep, James Corden, Emily Blunt
Durée: 2h05
Synopsis (Allociné) : Les intrigues de plusieurs contes de fées bien connues se croisent afin d’explorer les désirs, les rêves et les quêtes de tous les personnages. Cendrillon, le Petit Chaperon rouge, Jack et le haricot magique et Raiponce, tous sont réunis dans un récit où interviennent également un boulanger et sa femme qui espèrent fonder une famille, mais à qui une sorcière a jeté un mauvais sort…

Ma critique de "Into the Woods": Le film fait le spectacle sous forme de comédie musicale avec un casting américain plutôt de luxe: la star Johnny Depp en grand méchant loup, une épatante Meryl Streep en sorcière, un amusant Chris Pine en Prince charmant !

Les effets spéciaux font émerger la magie, et les chansons rythment chaque action. "Into the Woods" mélange les intrigues de plusieurs contes pour notre plus grand plaisir, à la fois dans un certain respect mais aussi dans un léger second degré. Avec en prime une morale assez bien vue. Dommage que certains passages s'éternisent et que certaines chansons tournent en rond.

Une dynamique entraînante, mais trop long...

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOCO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant ? Correct

Divertissant ? Correct

Comédie 

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 18 février 2015
Réalisateur: Dominique Farrugia
Acteurs principaux: Franck Dubosc, Kad Merad, Alexandra Lamy
Durée: 1h38
Synopsis (Allociné) : Éric et Patrice sont amis depuis le lycée. Au fil des années, chacun a pris un chemin très différent : d’un côté Éric, hédoniste sans attaches aux multiples conquêtes, et de l’autre Patrice, père de famille « monogame » à la vie bien rangée. Après une soirée bien arrosée, les deux amis d’enfance se retrouvent propulsés en 1986 alors qu’ils n’ont que 17 ans. Ce retour dans le passé est l’occasion rêvée pour tenter de changer le cours de leur vie. Que vont-ils faire de cette seconde chance ?

Ma critique de "Bis": Cette comédie populaire de Dominique Farrugia réunit les humoristes Franck Dubosc et Kad Merad qui se retrouvent propulsés dans les années 1986 ! 

L'idée du retour dans le passé n'est pas désagréable et bon enfant, malheureusement les gags ne s'enchaînent pas de manière très dynamique. L'ensemble reste un peu décevant.

Un potentiel comique moyennement exploité.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Moyen

Animation

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 5 février 2014
Réalisateur: Stéphane Berla, Mathias Malzieu
Acteurs principaux: Mathias Malzieu, Olivia Ruiz, Grand Corps Malade
Durée: 1h34
Synopsis (Allociné) : Édimbourg 1874. Jack naît le jour le plus froid du monde et son cœur en reste gelé. Le Docteur Madeleine le sauve en remplaçant son cœur défectueux par une horloge mécanique. Il survivra avec ce bricolage magique à condition de respecter 3 lois: premièrement ne pas toucher à ses aiguilles, deuxièmement maîtriser sa colère et surtout ne jamais Ô grand jamais, tomber amoureux. Sa rencontre avec Miss Acacia, une petite chanteuse de rue, va précipiter la cadence de ses aiguilles. Prêt à tout pour la retrouver, Jack se lance tel un Don Quichotte dans une quête amoureuse qui le mènera des lochs écossais, à Paris jusqu'aux portes de l'Andalousie.

Ma critique de "Jack et la mécanique du coeur": Ce film d'animation français est directement l'adaptation du livre de Mathias Malzieu et de son album éponyme avec le groupe Dionysos. Forcément, l'identité musicale est très démonstrative dans ce conte, il faut donc un minimum apprécier l'univers des chansons proposées (avec les voix d'Olivia Ruiz, de Grand Corps Malade principalement).

Le synopsis est alléchant: un garçon naît le jour le plus froid du monde, reçoit une horloge à la place du coeur, ce qui le contraint à respecter trois lois (dont celle de ne jamais tomber amoureux). Le spectateur est alors plongé dans une ambiance insolite même si la mise en scène visuelle penche vers une inspiration Tim Burton (l'aspect romantico-gothique). L'animation n'est pas mauvaise mais le dessin graphique ne démontre pas toujours une grande finesse dans le trait.

Malgré l'univers créatif qui se déroule sous nos yeux et oreilles, j'ai été plutôt déçue par les émotions liées à la poésie de l'histoire. Le personnage de Miss Acacia ne fait pas transparaître une grande empathie, tout comme le personnage de Jack... Les paroles et les dialogues ne manquent pas d'invention mais la mécanique en elle-même ne m'a jamais fait vibrer: l'ambiance romantique du conte semble dissolue derrière un aspect de "court-métrage musical". On apprécie les intentions poétiques mais toute cette mélancolie manque véritablement d'intérêt, le temps finit par se faire long.

Un style inventif qui touche ou qui ne touche pas.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Émotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Comédie romantique

Film français

Note: 9/20 ϟ☁

Date de sortie: 11 novembre 2015
Réalisateur: Anne Giaferri
Acteurs principaux: Patrick Bruel, Isabelle Carré
Durée: 1h31
Synopsis (Allociné) : Gabrielle élève seule sa fille Claire. À 17 ans celle-ci est enceinte de Simon qui refuse de se voir imposer ce bébé. Gabrielle prend les choses en main et décide de demander de l’aide au père de Simon. Elle débarque donc dans le bureau d’Ange, mais celui-ci, célibataire endurci et grand séducteur, n’a jamais assumé sa paternité et n’a aucune intention de le faire. C’est une première rencontre explosive mais Gabrielle ne manque ni de charme, ni de détermination.

Ma critique de "Ange & Gabrielle": Très déçue par cette comédie romantique qui est un désastre au niveau de la réalisation. Les dialogues sont catastrophiques, le scénario est vide, et les acteurs surjouent ! A la télé, on aurait presque pu pardonner, mais sur grand écran, on s'ennuie beaucoup. Ceux qui arriveront à mettre de côté la mise en scène insipide, pourront tout de même passer un moment tendre et sans vulgarité.

La trame du récit est sans surprise, le film passe la moitié du temps à nous présenter les personnages. Il y a Ange, un célibataire endurci qui n'a jamais reconnu son fils. Il y a Gabrielle, une mère célibataire qui apprend que sa fille est enceinte et qui cherche à ce que le père de l'enfant assume sa paternité. Le film est mal joué, Patrick Bruel en fait des tonnes (il faut dire que le script n'aide pas) les situations ne sont pas crédibles. Les répliques ne cherchent pas forcément l'humour, mais plutôt les bons sentiments. Si bien que les tentatives de blagues sont vraiment éculées : par exemple, voir Patrick Bruel mettre du produit-vaisselle pour nettoyer les fesses de bébé.

L'ambiance du film n'est cependant pas désagréable, avec des airs de comédies romantiques américaines (des scènes dans les restaurants, le ton mièvreux, de "beaux" acteurs :p). Il arrive même de sourire quelques fois.

Une comédie trop gentillette, à éviter.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyennement

Comédie 

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 28 octobre 2015
Réalisateur: Julie Delpy
Acteurs principaux: Danny Boon, Julie Delpy, Vincent Lacoste
Durée: 1h39
Synopsis (Allociné) : En thalasso à Biarritz avec sa meilleure amie, Violette, quadra parisienne travaillant dans la mode, rencontre Jean-René, un modeste informaticien fraîchement divorcé. Après des années de solitude, elle se laisse séduire. Il la rejoint à Paris, tentant de s'adapter au microcosme parisien dans lequel elle évolue. Mais c’est sans compter sur la présence de Lolo, le fils chéri de Violette, prêt à tout pour détruire le couple naissant et conserver sa place de favori.

Ma critique de "Lolo": Le synopsis conquit facilement le public de tout horizon : un informaticien de la province se met en couple avec une quadra de la capitale. Tout est fait pour que la logique amoureuse opère malgré le fossé des apparences. Tout, excepté la présence de Lolo, le grand fiston à sa maman, diaboliquement jaloux, qui va exagérer le fossé entre eux.

Julie Delpy réalise une comédie au ton assez détaché mais loin d'être une réussite. En effet, l'ecriture des dialogues et le profil des personnages est sans arrêt en dents de scie. Les clivages sociaux et familiaux restent un peu attendus. A coup de dialogues cinglants, son film s'enlise dans l'interminable farce du "pour être dans le coup, il faut s'autoriser à être débridée, voire vulgaire", tel son personnage de bobo branchée. Dommage, car l'humour et le rythme ont parfois du mal à suivre !

En effet, "Lolo" souffre d'un manque de rythme dès la première demi-heure, avant de reprendre un peu de souffle dans le dernier tiers. La mise en scène des dialogues est trop pauvre pour captiver sur la longueur.

On retiendra la retenue apportée par Danny Boon qui apporte un point de vue plus crédible et réaliste. Vincent Lacoste propose un jeu complètement antipathique qui a tendance à rendre l'ensemble très désagréable. Spécial. Julie Delpy récite un peu trop son texte.

Une comédie sans grands reliefs.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Epouvante

Film américain

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 14 octobre 2015
Réalisateur: Guillermo del Toro
Acteurs principaux: Mia Wasikowska, Tom Hiddleston, Jessica Chastain
Durée: 1h59
Synopsis (Allociné) : Au début du siècle dernier, Edith Cushing, une jeune romancière en herbe, vit avec son père Carter Cushing à Buffalo, dans l’État de New York. La jeune femme est hantée, au sens propre, par la mort de sa mère. Elle possède le don de communiquer avec les âmes des défunts et reçoit un étrange message de l’au-delà : "Prends garde à Crimson Peak". Une marginale dans la bonne société de la ville de par sa fâcheuse "imagination", Edith est tiraillée entre deux prétendants: son ami d’enfance et le docteur Alan McMichael.

Ma critique de "Crimson Peak": Guillermo del Toro ne déçoit pas avec "Crimson Peak", un conte fantastique équilibré entre histoire dramatique et jeu d'épouvante. La mise en scène est exquise: des décors gothiques, des costumes d'époque, des fantômes vilains... Le récit dévoile une intrigue maîtrisée et ne cherche pas à aligner les effets de peur gratuits.

Le scénario reste académique: une jeune fille innocente, des prétendants amoureux, un manoir très glauque... L'histoire de fantôme reste secondaire, presque anecdotique, pour laisser évoluer les personnages principaux dans un drame conflictuel. Le trio de comédiens est bon : Mia Wasikowska, Tom Hiddleston, et surtout Jessica Chastain. On passe un bon moment de frisson en leur compagnie, et on se moque bien des incohérences du récit...

Parfait pour Halloween !

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOCO

Acteurs:   OOOCO

Peur:            OOOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Guerre

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 18 février 2015
Réalisateur: Clint Eastwood
Acteurs principaux: Bradley Cooper, Sienna Miller, Luke Grimes
Durée: 2h12
Synopsis (Allociné) : Tireur d'élite des Navy SEAL, Chris Kyle est envoyé en Irak dans un seul but : protéger ses camarades. Sa précision chirurgicale sauve d'innombrables vies humaines sur le champ de bataille et, tandis que les récits de ses exploits se multiplient, il décroche le surnom de "La Légende". Cependant, sa réputation se propage au-delà des lignes ennemies, si bien que sa tête est mise à prix et qu'il devient une cible privilégiée des insurgés. Malgré le danger, et l'angoisse dans laquelle vit sa famille, Chris participe à quatre batailles décisives parmi les plus terribles de la guerre en Irak, s'imposant ainsi comme l'incarnation vivante de la devise des SEAL : "Pas de quartier !" Mais en rentrant au pays, Chris prend conscience qu'il ne parvient pas à retrouver une vie normale.

Ma critique de "American Sniper": C'est la guerre tout le long donc c'est triste. Mais si on aime, "American Sniper" est un bon film grâce à la réalisation soignée de Clint Eastwood.

Il s'agit de l'histoire vraie d'un tireur d'élite envoyé en missions en Irak. Bradley Cooper s'empare du rôle avec une certaine élégance, et prouve qu'il est un acteur polyvalent. On suit sa participation à la guerre dans une temporalité assez longue et bien découpée, mais aussi la manière pour un soldat de gérer sa vie de famille. L'analyse psychologique est appréciable sans en faire trop.

Un film assez propre sur lui, sans surprise, notamment dans un patriotisme américain très prononcé. C'est aussi le destin des personnages qui conduit à une fin particulièrement touchante.

Une réalisation de qualité mais le point de vue abordé sur la guerre reste très prévisible.

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:          OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie dramatique, SF

Film grec, britannique, irlandais, français

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 28 octobre 2015
Réalisateur: Yorgos Lanthimos
Acteurs principaux: Colin Farrell, Rachel Weisz
Durée: 1h58
Synopsis (Allociné) : Dans un futur proche… Toute personne célibataire est arrêtée, transférée à l’Hôtel et a 45 jours pour trouver l’âme soeur. Passé ce délai, elle sera transformée en l'animal de son choix. Pour échapper à ce destin, un homme s'enfuit et rejoint dans les bois un groupe de résistants ; les Solitaires.

Ma critique de "The Lobster": Vous cherchez l'étrangeté du cinéma 2015 ? Vous ne serez pas déçu par "The Lobster", à classer dans le registre de l'absurde. Il suffit de lire le synopsis pour se convaincre d'un scénario très fantaisiste : dans un futur proche les célibataires ont 45 jours pour trouver l'âme soeur sous peine d'être transformés en animal ! Avec une mise en scène petit budget et intimiste, un rythme d'art et d'essai, le ton est donné.

Le film semble être à lui-même une longue figure de style, une allégorie qui cherche à dénoncer les "idéaux" en terme d'amour, de société et de liberté. Je ne suis pas une fervente de l'absurde, mais ici quelques pointes d'humour noir permettent de ne pas s'ennuyer. On prend un malin plaisir à découvrir des personnages timbrés, des dialogues surréalistes et des comportements excessifs. L'histoire a le mérite d'avancer et de balader le spectateur de surprise en surprise, avec des images choquantes, délirantes sans restriction.

On notera cependant un montage qui fait place aux longueurs et une mise en scène qui fait un peu amateurisme. Le décor du film se contraint à un univers très clos qui cherche davantage l'idée que la crédibilité. Malheureusement, sorti du contexte étrange, le plat du scénario se fait légèrement ressentir. On a parfois du mal à donner un sens légitime ou de la pertinence à l'absurdité des situations : les idées satiriques du cinéaste transparaissent avec amusement (ou dégoût) mais jamais avec un grand intérêt intellectuel.

Côté interprétation, on retrouve un Colin Farrell égal à lui-même, la moustache en plus. On apprécie la voix suave de Rachel Weisz en narratrice.

Le genre absurde, dont on se sait pas trop quoi penser.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OOCOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Documentaire

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 11 novembre 2015
Réalisateur: Mark Linfield
Voix (VF) : Claire Keim
Durée: 1h21
Synopsis (Allociné) : Au cœur d’anciennes ruines antiques perdues en pleine jungle d’Asie, vit Maya, une jeune macaque à toque pleine de ressources bien décidée à aider son petit à se faire une place dans ce monde. La vie peut s’avérer belle, la nourriture abondante et la sécurité assurée si tant est que l’on soit né au plus haut de l’échelle sociale. Mais pour ce nouveau-né et sa mère, la lutte est quotidienne. Il leur faudra beaucoup d’ingéniosité, de travail et un peu de chance pour espérer changer leur place dans le monde.

Ma critique de "Au Royaume des Singes": Disney Nature nous emmène au coeur du Sri Lanka pour découvrir la vie des macaques. Ce documentaire animalier fictionnel nous raconte l'aventure de Maya. Grâce à la douce voix de Claire Keim, on comprend surtout comment s'organise l'échelle sociale de ces petits singes.

Les images sont belles, les paysages sublimés (mais pas très variés), les singes sont drôles et attachants (à défaut d'être craquants...). Le scénario prend un ton destiné aux enfants (avec une musique très pop) mais adapté à toute la famille. Le résultat n'est pas inintéressant pour les fans du genre.

A voir pour ses singes très humains !

Réalisation:   OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Oui

Comédie dramatique

Film français

Note: 13/20 ♥♥

Date de sortie: 4 novembre 2015
Réalisateur: Kheiron
Acteurs principaux: Kheiron, Leïla Bekthi, Gérard Darmon
Durée: 1h42
Synopsis (Allociné) : D’un petit village du sud de l’Iran aux cités parisiennes, Kheiron nous raconte le destin hors du commun de ses parents Hibat et Fereshteh, éternels optimistes, dans une comédie aux airs de conte universel qui évoque l’amour familial, le don de soi et surtout l’idéal d’un vivre-ensemble.

Ma critique de "Nous trois ou rien": L'humoriste Kheiron passe à la réalisation et décide de raconter le parcours atypique de ses parents : de la révolution en Iran à leur intégration en France. Le résultat est très personnel, avec un point de vue empli de tendresse et de fierté. Un excès de bonnes intentions scolaires qui nuit au ressenti final.

Le film joue sur plusieurs registres, de la chronique familiale à la satire politique. Mais pour se donner un style "dans le coup", Kheiron alterne quelques boutades humoristiques avec des scènes plus émotives. Attention, à trop vouloir être bien pensant, le film semble parfois brouillon et ne raconte plus grand chose. On retient surtout le message optimiste, l'humanité des personnages, la justesse des comédiens, et le discours social.

La mise en scène n'est pas mauvaise, avec une bonne restitution des décors et des paysages. Cependant, on peut noter quelques facilités, comme le fait d'utiliser le français en langue unique, ou de ne pas faire viellir les personnages.

Le ton se veut léger mais parfois hésitant : les émotions n'arrivent jamais à dépasser le stade du simple film "gentil et touchant". La réalité historique est racontée de manière superficielle, où le dictateur est réduit à un personnage de bande-dessiné. Les pointes d'humour sont vues dans la bande-annonce, et on ne dépasse pas vraiment le stade du sourire... La manière de présenter la banlieue parisienne et les blagues qui en découlent, c'est un peu lourd et surtout du archi-vu dans toutes les comédies françaises (le stéréotype de la mama algérienne, les racailles au QI d'une huître, ...). Bref, il y a parfois des longueurs dans le script.

Un film sympathique, mais pas le film de l'année...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Thriller

Film américain, allemand

Note: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 11 mars 2015
Réalisateur: Marjane Satrapi
Acteurs principaux: Ryan Reynolds, Gemma Arterton, Anna Kendrick
Durée: 1h49
Synopsis (Allociné) : Jerry vit à Milton, petite ville américaine bien tranquille où il travaille dans une usine de baignoires. Célibataire, il n’est pas solitaire pour autant dans la mesure où il s’entend très bien avec son chat, M. Moustache, et son chien, Bosco. Jerry voit régulièrement sa psy, aussi charmante que compréhensive, à qui il révèle un jour qu’il apprécie de plus en plus Fiona - la délicieuse Anglaise qui travaille à la comptabilité de l’usine. Bref, tout se passe bien dans sa vie plutôt ordinaire - du moins tant qu’il n’oublie pas de prendre ses médicaments...

Ma critique de "The Voices": C'est un film extrêmement bizarre qui touche à un registre pas très bien défini: ni vraiment de l'horreur, ni vraiment une comédie... On suit ce qui se passe dans la tête d'un jeune américain au passé psychologique pas très net et qui semble entendre ses animaux lui parler !

On aime le point de vue assez nouveau sur le thème de la pathologie et du tueur en série qui pose des questions sérieuses mais détournées d'une manière fantaisiste.

La réalisation reste assez atypique, le scénario imprévu, pas toujours de très bon goût, et Ryan Reynolds est parfait dans le rôle de Jerry. Mais forcément le film laisse un goût amer car on ne sait pas vraiment comment le prendre: plus proche d'un exercice de style qu'un réel divertissement.

Une tragicomédie au quatrième degré, très spécial...

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Policier

Film américain

Note: 09/20 ϟ☁

Date de sortie: 4 mars 2015
Réalisateur: Paul Thomas Anderson
Acteurs principaux: Joaquin Phoenix, Josh Brolin, Owen Wilson
Durée: 2h29
Synopsis (Allociné) : L'ex-petite amie du détective privé Doc Sportello surgit un beau jour, en lui racontant qu'elle est tombée amoureuse d'un promoteur immobilier milliardaire : elle craint que l'épouse de ce dernier et son amant ne conspirent tous les deux pour faire interner le milliardaire… Mais ce n'est pas si simple…
C'est la toute fin des psychédéliques années 60, et la paranoïa règne en maître. Doc sait bien que, tout comme "trip" ou "démentiel", "amour" est l'un de ces mots galvaudés à force d'être utilisés – sauf que celui-là n'attire que les ennuis..

Ma critique de "Inherent Vice": Voici un polar vraiment très... spécial !  Il faut s'accrocher pour entrer dans l'histoire ! La réalisation de Paul Thomas Anderson est stylisée, mais je suis vraiment passé à côté... Et l'acteur Joaquin Phoenix m'a carrément ennuyé...

Le genre de film où l'on comprend rien...

Réalisation:   OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Non

Science-Fiction

Film américain

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 25 février 2015
Réalisateur: Dean Israelite
Acteurs principaux: Jonny Weston, Sofia Black D'Elia
Durée: 1h47
Synopsis (Allociné) : Et si vous aviez une seconde chance… Que feriez-vous ? Que changeriez-vous ? Jusqu'où iriez-vous ? Quatre adolescents font une découverte qui va changer leur vie : une machine aux possibilités infinies… mais aux conséquences parfois irréversibles. Serez-vous prêts à vivre et revivre l'expérience de votre vie ?

Ma critique de "Projet Almanac": Un groupe d'adolescents met au point une machine à remonter le temps... Il est amusant de voir comment ces jeunes vont l'utiliser dans l'environnement de notre société moderne. L'enjeu n'est pas très original: les conséquences et l'effet papillon des actes effacés. Leur histoire nous est racontée à travers une caméra en found footage, un procédé devenu assez classique, assez bien justifié ici.

Le ton du film reste sérieux. Tout n'est pas à mettre à la poubelle, car le spectateur se met facilement en mode divertissement. Cependant le rythme possède des lacunes: le début est long à rentrer dans le vif du sujet ! Et bien sûr le scénario tourne autour des thèmes propre au teen movie traditionnel ou comment se mettre dans la peau d'un jeune d'aujourd'hui: histoire d'amour superficielle, popularité au lycée...

A retenir aussi la présence de jeunes acteurs plutôt sympathiques et crédibles dans leur genre, même si leurs personnages sont à la limite de la caricature parfois.

Machine à remonter le temps: bonne ou mauvaise idée ? Telle est la question dont on connaît déjà la réponse...

Réalisation:   OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Erotique

Film américain

Note: 11/20 ♥

Date de sortie: 11 février 2015
Réalisateur: Sam Taylor-Johnson
Acteurs principaux: Jamie Dornan, Dakota Johnson
Durée: 2h05
Synopsis (Allociné) : L'histoire à Seatlle d'une romance passionnelle, et de pratiques sexuelles peu communes, entre une étudiante vierge de 22 ans jeune diplômée en littérature, Anastasia Steele, et un homme d'affaires milliardaire amateur de femmes, Christian Grey..

Ma critique de "Cinquante Nuances de Grey": Voici le film évènement qui adapte sur grand écran le célèbre best-seller érotique de E. L. James.

Outre le côté affriolant de l'histoire, celle-ci n'arrive pas à susciter un réel intérêt: ni vraiment érotique ni vraiment romantique, la mise en scène est à la fois très hollywoodienne et très naïve, qui colle finalement assez bien au public post-ado présent dans la salle.

Le scénario est trop inconsistant pour deux heures de film, c'est dommage car on a l'impression d'un montage qui s'étire en longueur. Certainement pas un grand film (dialogues sans fond, sujet du masochisme survolé, BO promotionnelle, acteurs médiocres, décor et effet bling bling, une fin de merlu), mais un divertissement qui joue son rôle sans prétention.

Un coup marketing tout juste sexy.

Réalisation:   OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

Science-Fiction

Film américain

Note: 8,5/20 ϟ☁