Epouvante

Film américain, canadien

Note: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 12 octobre 2011
Réalisateur: Matthijs van Heijningen Jr.
Acteurs: Mary Elizabeth Winstead, Joel Edgerton
Durée: 1h43
Synopsis (Allociné) : La paléontologue Kate Lloyd part en Antarctique rejoindre une équipe de scientifiques norvégiens qui a localisé un vaisseau extraterrestre emprisonné dans la glace. Elle y découvre un organisme qui semble s'être éteint au moment du crash, de multiples années auparavant. Mais une manipulation élémentaire libère accidentellement la créature de sa prison glacée. Capable de reproduire à la perfection tout organisme vivant, elle s'abat sur les membres de l'expédition, les décimant un à un. Kate s'allie au pilote américain Carter pour tenter de mettre fin au carnage.

Ma critique de "The Thing": "The Thing" se considère comme le préquel au film de John Carpenter de 1982.

L'intrigue fait monter la tension avec habilité, le décor de l'Antarctique est efficace. On peut émettre des réserves sur l'interprétation assez bancale et fade des acteurs (Mary Elizabeth Winstead). Les invraisemblances dans le scénario et la grossièreté de certains effets visuels discréditent l'ensemble de la réalisation.

Le côté science-fiction de l'histoire ne tient pas vraiment debout et laisse vite place à un banal film d'horreur, où les images de synthèse permettent de créer des monstres pas très jolis à voir! Dès lors que les effets spéciaux s'en donnent à coeur joie, l'intérêt de l'histoire diminue fortement, avec une mécanique sans surprises, mais suffisante pour divertir.

Pop-corn movie.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOCOO

Peur:             OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Oui

Fantastique

Film américain

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 23 novembre 2011
Réalisateur: Tarsem Singh
Acteurs: Henry Cavill, Mickey Rourke, Luke Evans
Durée: 1h50
Synopsis (Allociné) : Les armées du roi Hypérion ravagent la Grèce, détruisant chaque village sur leur passage. Le roi sanguinaire ne laissera personne l’empêcher d’atteindre son but : libérer le pouvoir des Titans endormis afin d’anéantir les dieux de l’Olympe et l’humanité tout entière.
Rien ni personne ne semble pouvoir arrêter la folie destructrice d’Hypérion, jusqu’à ce qu’un jeune tailleur de pierre, Thésée, jure de venger sa mère tuée par ses soldats…

Ma critique de "Les Immortels": Ce film nous embarque dans une aventure mythologique assez banal, pas très profonde, conforme aux attentes. On aime l'ambiance assez mystique des décors (musique oppressante, éclairages synthétiques). On regrette le scénario peu élaboré, très poussif, qui ne se démarque pas du genre. L'ampleur de l'histoire ne commence à faire son effet que dans la dernière partie du film, avec une bataille glorifiante assez divertissante. Des longueurs, des personnages caricaturaux, une violence assez kitsch, mais on ne boude pas sur l'effet pop-corn.

A voir pour les costumes et décors.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:         OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Tout juste

Drame (biopic)

Film français, britannique

Note globale: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 30novembre 2011

Réalisateur: Luc Besson

Acteurs principaux: Michelle Yeoh, David Thewlis, Jonathan Raggett

Durée: 2h09

Synopsis (Allociné) : "The Lady" est une histoire d’amour hors du commun, celle d’un homme, Michael Aris, et surtout d’une femme d’exception, Aung San Suu Kyi, qui sacrifiera son bonheur personnel pour celui de son peuple. Rien pourtant ne fera vaciller l’amour infini qui lie ces deux êtres, pas même la séparation, l’absence, l’isolement et l’inhumanité d’une junte politique toujours en place en Birmanie. "The Lady" est aussi l’histoire d’une femme devenue l’un des symboles contemporains de la lutte pour la démocratie.

Ce que j'ai pensé du film: Luc Besson revient avec une histoire forte, celle du combat de Aung San Suu Kyi, prix Nobel de la Paix en 1991. Le sujet est poignant et forcément intéressant. On s'attache à découvrir comment cette femme à sacrifié sa vie privée pour lutter pour la démocratie de son pays la Birmanie. Luc Besson choisit d'insister sur les dévouements personnels de cette "Lady" au détriment d'un combat politique relégué au second plan. Le drame familial est assez réussi, mais se risque à simplifier cette lutte d'une manière très manichéenne. On a ainsi l'impression d'un devoir de mémoire qui survole certains éléments clés, sans jamais surprendre le spectateur, ni dans le côté historique ni dans le côté sentimental. Pire, le temps finit par devenir long. Les effets tire-larmes sont faciles et peinent à construire une puissance émotionnelle authentique. Malgré ses quelques reproches, Michelle Yeoh incarne Aung San Suu Kyi avec admiration et un portrait attachant, délivrant un grand rôle et un spectacle noble.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

3 bonnes raisons d'aller voir ce film au cinéma:
- pour comprendre davantage le parcours de Ang San Suu Kyi, et qui donne envie d'en savoir plus
- pour la prestation de Michelle Yeoh
- une grande mise en scène

3 bonnes raisons de quitter la salle avant le début du film:
- un tableau choisi et édulcoré au portrait idéalisé
- une réalisation qui appuie le mélo au lieu de le contenir naturellement
- l'impression que tout est survolé

Thriller

Film américain

Note: 12/20

Date de sortie: 4 janvier 2012
Réalisateur: Roger Donaldson
Acteurs: Nicolas Cage, Guy Pearce, January Jones
Durée: 1h45
Synopsis (Allociné) : Il y a des pactes qu’on ne peut renier. Après que sa femme se soit fait violemment agresser, Will Gerard est contacté par une mystérieuse organisation. Face à une police inefficace et incompétente, un groupe de citoyens s’est réuni pour faire respecter la justice. Ils proposent à Will de venger sa femme en éliminant le coupable en échange d’un petit service qu’il devra leur rendre plus tard.
Lorsqu’il comprend que pour effacer sa dette il devra lui aussi tuer un homme, il va réaliser qu’il est pris au piège et que les membres de cette organisation sont implantés à tous les niveaux de la société.

Ma critique de "Le Pacte": Et bien voilà, j'écris ma critique trop tard, je me souviens carément plus si j'ai aimé le résultat ou pas! (C'est flou-flou dans ma tête). La première partie du film assure un pitch accrocheur, une intrigue efficace, avec un traitement digne d'un thriller traditionnel. Une fois les éléments en place, le scénario part sur des rebondissements moyens et complètement oubliables. "Le pacte" est distrayant sur le moment, mais le concept de départ est développé sans grande finesse, sans compter quelques banalités et maladresses de mise en scène. Une action divertissante dont il ne reste plus grand chose à l'arrivée. Le tout avec un Nicolas Cage égal à lui-même.

Un thriller parmi d'autres...

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOCO

Acteurs:    OOOOO

Action:         OOCOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Drame

Film français

Note globale: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 23 novembre 2011

Réalisateur: Mélanie Laurent

Acteurs principaux: Mélanie Laurent, Denis Ménochet, Marie Denarnaud

Durée: 1h40

Synopsis (Allociné) : Une famille de femmes que la vie a souvent bousculée mais qui est parvenue avec le temps à apprivoiser les tumultes. Les hommes ont peu de place dans cette vie et naturellement quand l'une d'entre elle tombe amoureuse tout vacille. L'équilibre est à redéfinir et tout le monde s'y emploie tant bien que mal. Mais le destin ne les laissera souffler que peu de temps avant d'imposer une autre réalité. La famille devra alors tout réapprendre. La mécanique de l'adoption devra à nouveau se mettre en marche forçant chacun à prendre une nouvelle place...

Ce que j'ai pensé du film: Mélanie Laurent endosse le rôle de réalisatrice et livre son premier long-métrage "Les Adoptés". Le film est empreint d'une certaine poésie qui aspire à l'émotion. L'histoire est simple, bien amenée et posée: elle nous raconte d'une manière touchante ce lien exclusif qui unit deux soeurs. Les dialogues sont crédibles, et l'ensemble marche relativement bien. Parallèlement, on ressent très vite une volonté de styliser la mise en scène; avec audace, naïveté et maladresse. Beaucoup de flous artistiques, d'effets de caméra, des artifices inspirés mais pas forcément pertinents. Hélas, plus on avance, plus l'ensemble devient lourd. Lorsque le tournant narratif du scénario apparaît, le drame tombe dans le gouffre sentimental, qui peine à avancer. Les longueurs se font sentir, on essuie la banalité, l'émotion stagne derrière la fausse simplicité. Pourtant la narration nous ballade avec sensibilité, et au final, on ne sait plus vraiment quoi en penser...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

3 bonnes raisons d'aller voir ce film au cinéma:
- une première réalisation de Mélanie Laurent qui s'investit
- un drame qui dégage une certaine sensibilité
- ne laisse pas indifférent

3 bonnes raisons de quitter la salle avant le début du film:
- un abus d'effets de style maladroits
- un ton mélodramatique qui vire à l'ennuyeux
- une interprétation inégale

Animation

Film américain

Note: 10/20 ♥

Date de sortie: 14 décembre 2011
Réalisateur: Martin Scorsese
Acteurs: Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Buterfield
Durée: 2h08
Synopsis (Allociné) : Dans le Paris des années 30, le jeune Hugo est un orphelin de douze ans qui vit dans une gare. Son passé est un mystère et son destin une énigme. De son père, il ne lui reste qu’un étrange automate dont il cherche la clé - en forme de cœur - qui pourrait le faire fonctionner. En rencontrant Isabelle, il a peut-être trouvé la clé, mais ce n’est que le début de l’aventure…

Ma critique de "Hugo Cabret": J'ai ressenti une certaine désillusion avec ce conte transcrit à l'écran par Martin Scorsese. Le mystère trouve une issue décevante, tout comme la fausse magie qui règne dans l'ambiance hivernale de la mise en scène.

Les dialogues sont mielleux, les décors sont répétitifs, et l'interprétation est assez inégale. [spoiler] Tout le récit s'oriente vers un hommage à George Méliès et les débuts du cinéma, un peu prétentieux, tout juste émouvant, seule matière au tournant du scénario.

Original, étrange, et peu conventionnel: hélas le message est très scolaire et orgueilleux. On rentre dans l'atmosphère ou pas...

Dispensable.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOCOO

Action:         OOOOO

Intéressant? Peu

Divertissant? Oui

Comédie dramatique

Film américain

Note globale: 16/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 16 novembre 2011

Réalisateur: Bennett Miller

Acteurs: Brad Pitt, Jonah Hill

Durée: 2h13

Synopsis (Allociné) : Voici l’histoire vraie de Billy Beane, un ancien joueur de baseball prometteur qui, à défaut d’avoir réussi sur le terrain, décida de tenter sa chance en dirigeant une équipe comme personne ne l’avait fait auparavant…

Ce que j'ai pensé du film: "Le Stratège" construit avec adresse son discours sur les affaires de finances dans le sport. On s'intéresse ici à la gestion d'un club de base-ball, qui nous renvoie directement à une certaine culture américaine. Un film sportif assez bavard sur les rouages de l'économie, qui dénonce le monopole des grands clubs, avec à sa tête un Brad Pitt en forme. Une image pauvre en couleurs et décors, des dialogues soignés, avec des longueurs inhérentes à ce genre de film. L'histoire reste en tête.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOCO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:         OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

3 bonnes raisons d'aller voir ce film au cinéma:
- une mise en scène intelligente
- les arcanes financières du base-ball
- pas besoin d'être fan de base-ball pour apprécier

3 bonnes raisons pour quitter la salle avant le début du film:
- un rythme à longueurs
- le vocabulaire parfois technique sur ce sport assez méconnu en France
- un film assez bavard

Drame

Film américain

Note: 17,5/20 ♥♥♥♥♥

Date de sortie: 4 janvier 2012
Réalisateur: Jeff Nichols
Acteurs: Michael Shannon, Jessica Chastain, Tova Stewart
Durée: 2h00
Synopsis (Allociné) : Curtis LaForche mène une vie paisible avec sa femme et sa fille quand il devient sujet à de violents cauchemars. La menace d'une tornade l'obsède. Des visions apocalyptiques envahissent peu à peu son esprit. Son comportement inexplicable fragilise son couple et provoque l'incompréhension de ses proches. Rien ne peut en effet vaincre la terreur qui l'habite...

Ma critique de "Take Shelter": Ce film façonne une ambiance énigmatique et troublante, à travers les hallucinations chauchemardesques d'un père de famille. L'esthétique du film est recherchée, créant une atmosphère particulièrement prenante.

L'image est traitée avec un aspect minimaliste non déplaisant: des effets visuels épurés, le décor intemporel de la campagne, une action toute en retenue. Le mystère tient en haleine, à travers des personnages qui dégagent une sensibilité très juste. On retient ainsi l'interprétation touchante de Jessica Chastain. Cependant la construction du rythme est parfois laborieuse, avec des longueurs qui passent plus ou moins bien. Heureusement, la tension psychologique du film s'épanouit en crescendo et avec précision: tout se joue sur la qualité d'un final bien amené, qui a le mérite de jouer avec nos émotions.

"Take Shelter" intrigue, aborde des thèmes intéressants, et délivre un tableau saisissant.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOCO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:         OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Assez

Drame

Film français, canadien

Note: 13,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 4 janvier 2012
Réalisateur: Cédric Kahn
Acteurs: Guillaume Canet, Leïla Bekthi, Silmane Khettabi
Durée: 1h50
Synopsis (Allociné) : Yann et Nadia, amoureux, se lancent dans un projet de restaurant au bord d'un lac. Leur rêve d'entrepreneur se brise rapidement. Nadia, contrainte d'accepter un travail à l'étranger, confie provisoirement son fils à Yann. Elle disparaît...

Ma critique de "Une vie meilleure": Il s'agit d'un drame social qui transporte le spectateur dans une réalité grise, celle avec des hauts et des bas. Le réalisateur Cédric Kahn exploite des thèmes ancrés dans le réel, comme le surendettement, l'accès à la propriété, la famille recomposée, l'aspiration au bonheur, la décente aux enfers, à travers l'histoire d'un couple d'amoureux aux revenus modestes. Un fait divers humain et intimiste, servi par le duo plutôt mignon Leïla Bekthi (Nadia)/Guillaume Canet (Yann). Ajoutons le bien crédible Silmane Khettabi, qui joue avec beaucoup de sensibilité le fils de Nadia, et qui permet d'aborder un thème à la mode en ce moment sur les écrans: la relation père-fils avec l'option mère absente.

Le film se distingue par un style assez soigné, qui n'échappe cependant pas à quelques longueurs de rythme, et une émotion qui reste timide. De plus, la conclusion du film n'a pas beaucoup d'intérêt et ne favorise pas une réflexion très profonde. Une réalisation honnête mais avec une trame fatigante par essence.

Dans la catégorie film social, pourquoi pas...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Assez

Divertissant? Assez

Drame (guerre)

Film français

Note globale: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 2 novembre 2011

Réalisateur: Stéphane Rybojad

Acteurs principaux: Diane Kruger, Djimon Hounsou, Benoît Magimel

Durée: 1h47

Synopsis (Allociné) : Afghanistan. Elsa Casanova, grand reporter, est prise en otage par les talibans. Devant l’imminence de son exécution, une unité des Forces Spéciales est envoyée pour la libérer. Dans des paysages à la fois hostiles et magnifiques, une poursuite impitoyable s’engage alors entre ses ex-ravisseurs qui n’entendent pas laisser leur proie leur échapper et ce groupe de soldats qui, au péril de leur vie, n’ont qu’un objectif : la ramener vivante. Entre cette femme de caractère et ces hommes de devoir, contraints d’affronter ensemble les pires dangers, vont se nouer des liens affectifs, violents, intimes…

Ce que j'ai pensé du film: Avec "Forces Spéciales" on a l'impression d'assister à un film qui se cherche et qui peine à construire une mise en scène fluide et humble. Beaucoup d'effets de style qui ne servent pas l'histoire, et des dialogues poussifs, une tonalité très sérieuse, viennent alourdir le cliché du contexte militaire. Le film est en deux temps: une première partie qui pose le cadre géopolitique de l'action, où les scènes de combats sont dignes d'une campagne publicitaire pour l'armée (même musique d'ambiance); une deuxième partie avec musique classique à l'appui pour faire monter les larmes face au destin fatal des personnages livrés à la nature. Si l'ensemble est assez surfait, avec des forces spéciales présentées comme des héros, on se laisse séduire par l'intention de départ. La réalisation est un peu scolaire, un peu fouillis et laisse présentir un rythme pas toujours très bien maîtrisé. Bref, il s'agit d'un film de guerre, avec paysages montagneux, qui dressent le portrait d'hommes courageux. La sauce prend avec médiocrité, faute à une émotion artificielle longue à agir. Il faut ajouter des acteurs sympathiques mais pas vraiment au top d'eux mêmes. Un film qui gâche trop facilement son potentiel, mais qui reste potable pour ceux qui n'ont pas peur de la propagande lourdingue.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Assez

3 bonnes raisons d'aller voir ce film au cinéma:
- Djimon Hounsou vu dans Blood Diamond, et Raphaël Personnaz mon acteur chouchou
- une musique émotion pour les passages durs
- un hommage aux forces spéciales

3 bonnes raisons de quitter la salle avant le début du film:
- certains clips façon "armée de terre bien plus qu'un métier" avec musique et ralentis
- on s'attache au personnage beaucoup trop tardivement
- une mise en scène un peu lourde sur les bords, surfaite, pas très bien ficelée

Action (espionnage)

Film américain

Note: 14,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 14 décembre 2011
Réalisateur: Brad Bird
Acteurs: Tom Cruise, Jeremy Renner, Simon Pegg
Durée: 2h13
Synopsis (Allociné) : Impliquée dans l'attentat terroriste du Kremlin, l'agence Mission Impossible (IMF) est totalement discréditée. Tandis que le président lance l'opération "Protocole Fantôme", Ethan Hunt, privé de ressources et de renfort, doit trouver le moyen de blanchir l'agence et de déjouer toute nouvelle tentative d'attentat. Mais pour compliquer encore la situation, l'agent doit s'engager dans cette mission avec une équipe de fugitifs d'IMF dont il n'a pas bien cerné les motivations…

Ma critique de "Mission Impossible: Protocole fantôme: Ce quatrième volet de "Mission Impossible" livre un spectacle grand public, pour passer un moment non déplaisant: un surréalisme trépident, une pointe d'autodérision amusante, des cascades et des gadgets démesurés (scène du gratte-ciel à Dubaï).

Ce protocole fantôme trouve le juste milieu: une tonalité qui ne se prend pas au sérieux, sans pour autant tomber dans le pastiche parodique. Tom Cruise mène une action visuellement efficace et divertissante. Cependant, côté histoire, le scénario n'est pas très élaboré, légèrement ringard dans sa construction. Quelques passages ennuyeux, des rebondissements fades, une histoire hachée en plusieurs parties... La mission est accomplie de manière logique côté divertissement, mais se contente d'un pétard mouillé sur la partie espionnage.

A voir avec du pop-corn !

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Humour:         OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Comédie

Film américain

Note: 8/20 ϟ☁

Date de sortie: 28 décembre 2011
Réalisateur: David Dobkin
Acteurs: Ryan Reynolds, Jason Bateman, Leslie Mann
Durée: 1h52
Synopsis (Allociné) : A l'école primaire, Mitch et Dave étaient deux copains inséparables. Mais au fil des années, leurs chemins se sont petit à petit éloignés. Dave est maintenant un brillant avocat, dévoué à son travail, à sa femme et à leurs trois enfants, alors que Mitch est toujours célibataire, tourne sporadiquement dans des films minables et fuit la moindre responsabilité comme la peste. Pour Mitch, la vie de Dave est un rêve : il a une femme délicieuse, des enfants qui l'adorent et gagne grassement sa vie. Quant à Dave, la vie de Mitch, dénuée d'obligations et de stress, le tenterait volontiers.
À l'issue d'une nuit passablement arrosée, l'impossible va se produire : Dave se réveille dans la peau de Mitch, et vice-versa.

Ma critique de "Echange standard": Pas terrible cet "Echange standard". Humour gras et dialogues vulgaires sont au rendez-vous, sans grande efficacité. L'idée fantaisiste du scénario (l'échange de corps) a déjà été vue de nombreuses fois, mais reste amusante sur le principe. Heureusement que Ryan Reynolds et Jason Bateman apportent une dynamique à l'écran et leur nom à l'affiche.

Décevant.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Assez

Comédie

Film américain

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 21 décembre 2011
Réalisateur: Garry Marshall
Acteurs: Robert De Niro, Asthon Kutcher, Zac Efron
Durée: 1h58
Synopsis (Allociné) : "Happy New Year" célèbre l’amour, l’espoir, le pardon, les secondes chances et les nouveaux départs, à travers les histoires entremêlées de couples et de célibataires, racontées au milieu du rythme effréné et des promesses de la ville de New York pendant la nuit la plus éclatante de l’année.

Ma critique de "Happy New Year": "Happy New Year" est une comédie sentimentale, qui se déroule le soir du nouvel an 2012. Dans la même veine que "Valentine's Day", une brochette de comédiens-vedettes investissent l'écran à travers des micro-histoires.

On se retrouve avec quelques saynètes romantiques, d'autres plus tragiques. Elles sont globalement assez niaises et peu développées, avec un excès de bons sentiments. La rencontre entre chaque personnage est finalement le seul véritable enjeu du film, mais le puzzle final est un peu décevant. Un ensemble assez vide et insipide sur le fond, mais avec une forme qui ne fait pas trop de mal en période de fêtes. C'est gentillet. Dommage que les scénaristes ne se soient pas davantage creusés la tête. Le résultat est finalement assez attendu.

Un big casting!

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Assez

Comédie

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 23 novembre 2011
Réalisateur: Frédéric Berthe, Pascal Serieis
Acteurs principaux: Florence Foresti, Jamel Debbouze, Nikki Deloach
Durée: 1h47
Synopsis (Allociné) : Jeanne est la doubleuse française d’une actrice américaine qui joue dans une série télé à succès.
Mais le jour où l’actrice américaine pète les plombs et annonce la fin de sa carrière, la vie de Jeanne bascule à son tour… Plus de travail, plus de revenu, plus rien… A moins que… A moins qu’elle ne prenne son destin en mains et ne tente a priori l’impossible : partir à Los Angeles, rencontrer la star américaine et la convaincre de reprendre la direction des plateaux de tournage…
Sur place, après quelques galères, elle croise la route d’un certain Farres qui va lui ouvrir les portes du monde merveilleux mais un peu compliqué de Hollywood.

Ma critique de "Hollywoo": L'humoriste Florence Foresti est au coeur de cette nouvelle comédie, qui nous emmène faire les touristes à Hollywood, avec ambiance bling-bling et visite des studios de cinéma.

On ne peut pas vraiment parler de jeu de comédiens, où chaque personnage est prétexte à la caricature, et où Florence Foresti fait du Florence Foresti, avec une gestuelle et un enchaînement de répliques plus ou moins amusantes (on aime ou pas le personnage).

Le scénario est grossier voire inexistant. L'écriture des dialogues est basée sur un humour sketch très artificiel, vendu sans finesse!

En bref, "Hollywoo" détend et fait sourire sur le moment, mais rien n'est vraiment authentique, tout est très faux. Les gags populaires sont assez inégaux et contiennent des longueurs de rythme.

On retient quelques bons moments (Kirikou, pour citer le premier qui me vient à l'esprit). De plus, l'ambiance made in america avec l'intrusion de nos petits frenchies (Jamel Debbouze) n'est pas déplaisante.

Un film qui a tous les éléments du navet, mais son sujet léger se regarde par temps de neige.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:        OOCOO

Intéressant? Non

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 7,5/20 ϟ☁

Date de sortie: 9 novembre 2011
Réalisateur: Anne Fontaine
Acteurs principaux: Isabelle Huppert, Benoît Poelvoorde, André Dussollier
Durée: 1h43
Synopsis (Allociné) : Elle habite avec son fils et son mari en face du Luxembourg... Il habite seul avec son fils à l’arrière d’une camionnette.
Elle dirige une prestigieuse fondation d’art contemporain... Il vit de petits boulots et d’allocations.
Elle a bac + 7... Il a failli faire 7 ans de prison.
Elle tutoie le ministre de la culture... Il tutoie toutes les bouteilles d’alcool qu’il rencontre.
Elle aime le débat d’idées... Il aime le sexe avec des inconnues à forte poitrine.
Ils ne se ressemblent pas du tout... et se supportent encore moins.
D’ailleurs, ils n’auraient jamais dû se rencontrer. Mais leurs enfants, eux, sont inséparables... Ils finiront par comprendre pourquoi...

Ma critique de "Mon pire cauchemar": Quel ennui... A éviter. Lourd, cliché, caricatural, jeu approximatif, stupide, il n'y a rien à sauver dans cette comédie. Le rythme est laborieux, l'histoire pas intéressante, pas crédible... Bref, le navet de cette fin d'année. Pas mon humour.

A oublier.

Réalisation:    OCOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyennement

Comédie

Film français

Note: 15,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 2 novembre 2011
Réalisateur: Eric Toledano, Olivier Nakache
Acteurs principaux: François Cluzet, Omar Sy, Anne Le Ny
Durée: 1h52
Synopsis (Allociné) : A la suite d’un accident de parapente, Philippe, riche aristocrate, engage comme aide à domicile Driss, un jeune de banlieue tout juste sorti de prison. Bref la personne la moins adaptée pour le job. Ensemble ils vont faire cohabiter Vivaldi et Earth Wind and Fire, le verbe et la vanne, les costumes et les bas de survêtement… Deux univers vont se télescoper, s’apprivoiser, pour donner naissance à une amitié aussi dingue, drôle et forte qu’inattendue, une relation unique qui fera des étincelles et qui les rendra… Intouchables.

Ma critique de "Intouchables": Bien partie pour être la comédie succès de cette fin d'année. Une histoire très simple: la rencontre entre un riche aristocrate devenu handicapé et celle d'un jeune homme de banlieue sortant de prison. Le scénario ne cherche pas plus loin: il s'agit avant tout de raconter une relation entre deux êtres que tout oppose... (d'après une histoire vraie).

Pour cela, les réalisateurs comptent sur l'interaction entre un humour subversif et une once de sensibilité. Pour assurer le show, Omar Sy est en roue libre, et le spectateur s'amuse bien! On assiste à un enchaînement de vannes qui déclenchent le sourire, et c'est tant mieux. Pour lui donner la réplique, on retrouve un François Cluzet toujours très juste. L'ensemble est donc bien écrit, bien joué: plaisant à regarder. Et devient même une curiosité face au succès près du public.

Pour se donner davantage d'ampleur, les réalisateurs signent sur une mise en scène qui se veut soignée (mais très banale), avec des artifices travaillés (jeu de lumière dans le tunnel par exemple), et surtout une très belle composition au piano pour servir la bande son. Bref, beaucoup d'ingrédients qui remontent le niveau mielleux qu'atteignent la plupart de nos comédies françaises. C'est simple, c'est frais, et les personnages sont sympas...

Pourtant, l'ensemble est presque trop propre, préparé, prédestiné au grand nombre. Il faut s'attendre à un humour assez bateau, même si ça fonctionne plutôt bien. Le film n'échappe pas à un développement attendu, et j'ai trouvé le côté sentimental un peu lourd. Enfin, ce film affirme la redondance au cinéma du cliché Paris 16e/Cité de banlieue, comme thème de prédilection, flirtant par essence avec le cliché lourdingue. Le divertissement est assuré, mais il manque d'après moi l'étincelle qui transcende l'histoire, au delà du discours attachant.

"Intouchables" n'est pas un bon film, mais un bon divertissement, où Omar Sy réussit à tenir le rôle qu'on lui connaît, en suivant un jeu de sketches à la limite de l'improvisation, à la limite de l'interprétation.

La comédie succès à voir.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Science-fiction

Film américain

Note: 9/20 ϟ☁

Date de sortie: 24 août 2011
Réalisateur: Jon Favreau
Acteurs: Harrison Ford, Daniel Craig, Olivia Wilde
Durée: 1h57
Synopsis (Allociné) :  Arizona, 1873. Un homme qui a perdu tout souvenir de son passé se retrouve à Absolution, petite ville austère perdue en plein désert. Le seul indice relatif à son histoire est un mystérieux bracelet qui enserre son poignet. Alors que la ville est sous l’emprise du terrible colonel Dolarhyde, les habitants d’Absolution vont être confrontés à une menace bien plus inquiétante, venue d’ailleurs...

Ma critique de "Cowboys & Envahisseurs": Le délire qui se cache derrière ce titre se prend malheureusement très au sérieux. Seul le concept de départ est amusant, le reste devient vite ennuyeux, et manque terriblement d'inspiration. Le scénario sans aucune consistance mélange les mauvais clichés de série B. La rencontre entre western et science-fiction s'avère hélas décevante. Il reste alors le plaisir de retrouver de grands acteurs comme Daniel Craig ou Harrison Ford dans des décors de cinéma.

Extravagant mais pas très intéressant.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyennement

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Policier

Film français

Note: 8,5/20 ϟ☁

Date de sortie: 30 novembre 2011
Réalisateur: Olivier Marchal
Acteurs principaux: Gérard Lanvin, Tchéky Karyo, Daniel Duval
Durée: 1h42
Synopsis (Allociné) : De sa jeunesse passée dans la misère d’un camp de gitans, Edmond Vidal, dit Momon, a retenu le sens de la famille, une loyauté sans faille, et la fierté de ses origines. Il a surtout conservé l’amitié de Serge Suttel. L’ami d’enfance avec qui il a découvert la prison à cause d’un stupide vol de cerises. Avec lui, inexorablement il a plongé dans le Grand Banditisme, et connu l’apogée du Gang des Lyonnais, l’équipe qu’ils ont formée ensemble et qui a fait d’eux les plus célèbres braqueurs du début des années soixante dix. Leur irrésistible ascension prend fin en 1974, lors d’une arrestation spectaculaire.
Aujourd’hui à l’approche de la soixantaine, Momon tente d’oublier cette période de sa vie. Sa rédemption, il l’a trouvée en se retirant des "affaires".

Ma critique de "Les Lyonnais": Un polar français assez basique, pas mon genre du tout. Avis très subjectif. Un rythme faussement efficace, les séquences de flashback s'intègrent maladroitement au récit. L'interprétation est poussive avec des acteurs qui surjouent.

Une ambiance de gangsters mortuaire qui m'a donné envie de dormir.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Non

Comédie

Film français

Note: 14,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 23 novembre 2011
Réalisateur: Emmanuel Mouret
Acteurs principaux: François Cluzet, Julie Depardieu, Ariane Ascaride
Durée: 1h25
Synopsis (Allociné) : Au moment où l’on devient amoureux, à cet instant précis, il se produit en nous une musique particulière. Elle est pour chacun différente et peut survenir à des moments inattendus...

Ma critique de "L'art d'aimer": Le film est composé d'une succession de courtes histoires sur le sentiment amoureux qui viendront se croiser en surface au cours du récit. On ressent de la part du cinéaste Emmanuel Mouret une volonté de légèreté et de poésie.

"L'art d'aimer" s'intéresse à une sexualité toute en retenue, effleurant, expérimentant certains tabous (notamment autour de l'adultère consenti) d'une manière très pudique. Un aspect artificiel et démonstratif, qui s'attache à rester dans le registre de la comédie romantique, aux dialogues très écrits et esthétiques.

La voix-off de Philippe Torreton en narrateur et les maximes qui rythment les scènes (pas toujours très pertinentes par ailleurs), offrent la tendresse d'une fable. Cependant, le niveau narratif de chaque histoire est assez inégal, avec un enjeu pas toujours convaincant. Certains acteurs se cantonnent à des rôles qui ne les mettent pas forcément en valeur (Frédérique Bel, Judith Godrèche...), d'autres se confirment dans une interprétation toujours juste (Pascale Arbillot, Julie Depardieu...).

Emmanuel Mouret installe une candeur assumée et touchante, mais qui laisse place à un scénario trop inerte dans l'ensemble.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film américain

Note: 7,5/20 ϟ☁

Date de sortie: 30 novembre 2011
Réalisateur: Bruce Robinson
Acteurs: Johnny Depp, Aaron Eckhart, Michael Rispoli
Durée: 2h00
Synopsis (Allociné) : Lassé de sa vie new-yorkaise, Paul Kemp s’expatrie sur l’île paradisiaque de Porto Rico. Très vite, il adopte le rythme de la vie locale, fait de douceur de vivre et de beaucoup de rhum… Paul est engagé par un modeste journal local, le San Juan Star, dirigé par Lotterman. Il tombe aussi sous le charme de la très belle Chenault, une jeune femme fiancée à Sanderson, un homme d’affaires mouillé dans des contrats immobiliers douteux. Sanderson fait partie du nombre croissant d’entrepreneurs américains bien décidés à transformer la magnifique île en un paradis capitaliste réservé aux riches. Lorsque Kemp est engagé par Sanderson pour écrire un article élogieux sur son dernier plan véreux, il se retrouve face à un vrai choix : soit il met sa plume au service de cet homme d’affaires corrompu, soit il dénonce tout et révèle les trafics sordides. Sur l’île et ailleurs, son choix va faire des vagues…

Ma critique de "Rhum Express": On cherche l'intérêt du film, avec une intrigue pauvre qui n'arrive pas à se mettre en route. Un "Rhum Express" ni drôle, ni déjanté, ni dramatique, ni aventurier, seul l'ennui finit par percer! On sent un potentiel complètement inexploité, avec une suite d'idées qui se révèle peu efficace. Mais qu'est-ce que le réalisateur Bruce Robinson a t-il cherché à faire? Même le sujet lui-meme, sur la pollution immobilière des années 60, n'a pas l'ampleur à créer polémique. Seul réconfort, Johnny Depp en tête d'affiche.

A éviter.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OCOOO

Rythme:       OCOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Non

Animation

Film américain

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 30 novembre 2011
Réalisateur: Chris Miller
Doublage VO: Antonio Banderas, Salma Hayek
Durée: 1h30
Synopsis (Allociné) : C’était bien avant que notre mythique Chat Potté ne croise la route de Shrek… Le légendaire félin, et non moins redoutable amant, s’était alors embarqué dans un périple riche en rebondissements, avec la ravissante et rusée Kitty Pattes de Velours et Humpty Alexandre Dumpty, véritable "cerveau" de l’opération. Leur objectif : s’emparer de la fameuse Oie aux Œufs d’Or pour sauver la ville où le Chat Potté a grandi. Voici l’histoire véridique du Chat, du Mythe, de la Légende et… des Bottes !

Ma critique de "Le Chat Potté": Le Chat Potté, personnage issu de l'univers "Shrek", revient avec son propre film. L'atmosphère imaginée par les studio Dreamworks dégage une ambiance latino et un aspect enchanteur issu du conte traditionnel. L'histoire s'inspire de "Jack et le haricot magique", avec un goût pour l'aventure prononcé, et des éléments quelque peu extravagants (le personnages de l'oeuf Humpty par exemple). L'ensemble reste assez consensuel, et développé de façon à plaire aux plus jeunes. L'animation est plaisante, l'humour modéré voire peu présent. Le mélange des inspirations offre quelque chose d'assez unique, divertissant mais sans véritable prodige.

Un style assez singulier.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OCOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Fantastique

Film américain

Note: 8/20 ϟ☁

Date de sortie: 16 novembre 2011
Réalisateur: Bill Condon
Acteurs: Robert Pattinson, Kristen Stewart
Durée: 1h57
Synopsis (Allociné) : Bella a fait son choix : elle s’apprête à épouser Edward. Mais le jeune homme honorera-t-il sa part du marché ? Acceptera-t-il de la transformer en vampire et de la voir renoncer à sa vie humaine ?

Ma critique de "Twilight 4": Ce nouvel épisode de Twilight est malheureusement laborieux sur tous les bords. Un scénario vide, une mise en scène très pauvre; l'adaptation sur grand écran se révèle un exercice difficile, chavirant dès le début dans un degré de niaiserie élevé.

Les dialogues sont consternants, la notion de temporalité semble ne pas exister... Cette fois-ci le niveau nanar est bel et bien atteint. (Et pire, avec une mémoire de poisson rouge comme la mienne, on ne comprend pas toujours tout^^). Les fantasmes de la romance entre nos héros se réalisent (mariage & cie), ce qui fera plaisir au public concerné, avec un lit qui finit embouti, c'est du grand spectacle. Malgré tout ce que j'en dis, l'ambiance teenmovie n'est pas désagréable, et le personnage du père de Bella incarné par Billy Burke est toujours aussi sympathique.

Pas terrible.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OCOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Emotion:         OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Tout juste

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Epouvante

Film américain

Note: 10,5/20 ♥

Date de sortie: 19 octobre 2011
Réalisateur: Henry Joost, Ariel Schulman
Acteurs: Katie Featherston, Sprague Grayden, Lauren Bittner
Durée: 1h24
Synopsis (Allociné) : Les origines des phénomènes paranormaux qui poursuivent la jeune Kate, à travers un prequel qui revient sur sa jeunesse...

Ma critique de "Paranormal Activity 3": Le troisième volet de "Paranormal Activity" utilise toujours la même recette, un auto-remake, sans efforts d'imagination. C'est toujours le même film, le même schéma, le même faux-rythme, et seul petit inédit: une caméra pivotante. Il n'y a donc plus rien à découvrir, ah si "Découvrez l'origine du phénomène", mais non n'y comptez pas trop...

 Pas grand chose à se mettre sous la dent.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Peur:             OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? -

Drame

Film français, qatarien

Note globale: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 23 novembre 2011

Réalisateur: Jean Jacques-Annaud

Acteurs principaux: Tahar Rahim, Mark Strong, Antonio Banderas

Durée: 2h09

Synopsis (Allociné) : Cette grande fresque épique située dans les années 30 au moment de la découverte du pétrole, raconte la rivalité entre deux émirs d’Arabie et l’ascension d’un jeune Prince dynamique qui va unir les tribus du royaume du désert.

Ce que j'ai pensé du film: Jean-Jacques Annaud réalise une épopée au pays de l'or noir, dans les contrées du désert, au moyen d'une photographie de qualité. Une aventure dépaysante qui souffre d'un rythme irrégulier, et d'un discours qui manque légèrement de profondeur sur la durée. On distingue un casting original qui réunit des comédiens de divers horizons; Mark Strong, Antonio Banderas, Riz Ahmed... Cependant, la qualité du jeu de Tahar Rahim (le héros) est fade, et Freida Pinto joue la cruche. Le spectacle épique ne va pas au bout de ses capacités, et le souffle émotionnel n'est jamais bouleversant. "Or Noir" joue sur un registre romanesque qui fonctionne globalement mais qui aurait mérité d'être davantage condensé.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

3 bonnes raisons d'aller voir ce film au cinéma:
- un casting hétéroclite
- les paysages du désert
- un sujet intéressant

3 bonnes raisons de quitter la salle avant le début du film:
- un souffle émotionnel trop faible
- des passages longs
- une romance niaise

Animation

Film français

Note: 11,5/20 ♥♥

Date de sortie: 12 octobre 2011
Réalisateur: Eric Bergeron
Acteurs principaux: Vanessa Paradis, Mathieu Chédid, Gad Elmaleh
Durée: 1h22
Synopsis (Allociné) : Dans le Paris inondé de 1910, un monstre sème la panique. Traqué sans relâche par le redoutable préfet Maynott, il demeure introuvable... Et si la meilleure cachette était sous les feux de "L'Oiseau Rare", un cabaret où chante Lucille, la star de Montmartre au caractère bien trempé ?

Ma critique de "Un Monstre à Paris": Une production française qui montre certaines limites esthétiques de l'animation. Je n'ai pas trouvé le dessin très beau, même si l'ambiance du Paris de 1910 laisse assez rêveur. Le déroulement de l'histoire est plutôt rythmé, avec des chansons pas trop envahissantes. L'ensemble passe relativement vite, relativement bien. Cependant, la construction n'est pas très recherchée, et le résultat est lisse. "Un monstre à Paris" s'adresse davantage aux enfants, où la poésie manque parfois d'émotion.

Une musicalité originale.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Peu

Divertissant? Assez