Comédie dramatique

Film américain

Note: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 23 décembre 2015
Réalisateur: Adam Mckay
Acteurs principaux: Christian Bale, Steve Carell, Ryan Gosling
Durée: 2h11
Synopsis (Allociné) : Wall Street. 2005. Profitant de l’aveuglement généralisé des grosses banques, des medias et du gouvernement, quatre outsiders anticipent l’explosion de la bulle financière et mettent au point… le casse du siècle ! Michael Burry, Mark Baum, Jared Vennett et Ben Rickert : des personnages visionnaires et hors du commun qui vont parier contre les banques … et tenter de rafler la mise !

Ma critique de "The Big Short: le Casse du siècle": Le sujet sérieux de la crise des subprimes est exploité avec un ton cynique qui s'adresse au public, cherchant à dénoncer le système économique. Le film cherche à vulgariser le monde de la finance, avec plus plus ou moins de dérision et de nervosité, mais les termes techniques et le fonctionnement des subprimes restent malgré tout très flous pour les novices. On s'y perd un peu.

L'histoire décrit sous forme de biopic, comment certaines personnes ont su prédire la crise de 2008 et en faire profit. L'aspect "documentaire" est intéressant, mais le reste est très surfait. Les personnages sont atypiques et provocateurs, mais demeurent complètement hermétiques. Le casting n'aide pas. Avis mitigé pour ce film de finance aux airs prétentieux, qui ne réussit pas à trouver un ton si original que ça...

Les faits décrits sont intéressants, le film un peu moins...

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:   OOCOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Moyen

Drame

 Film britannique

Note: 14,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 18 novembre 2015
Réalisateur: Sarah Gavron
Acteurs principaux: Carrey Mulligan, Helena Bonham Carter
Durée: 1h46
Synopsis (Allociné) : Au début du siècle dernier, en Angleterre, des femmes de toutes conditions décident de se battre pour obtenir le droit de vote. Face à leurs revendications, les réactions du gouvernement sont de plus en plus brutales et les obligent à entrer dans la clandestinité pour une lutte de plus en plus radicale. Puisque les manifestations pacifiques n’ont rien donné, celles que l’on appelle les suffragettes finissent par avoir recours à la violence pour se faire entendre. Dans ce combat pour l’égalité, elles sont prêtes à tout risquer: leur travail, leur maison, leurs enfants, et même leur vie. Maud est l’une de ces femmes. Jeune, mariée, mère, elle va se jeter dans le tourbillon d’une histoire que plus rien n’arrêtera…

Ma critique de "Les Suffragettes": Ce film historique s'intéresse au sujet ambitieux et vaste de la lutte des femmes pour le droit de vote. Pour nous parler de ce combat, le récit zoom de manière plus anecdotique sur les actions menées par un petit groupe d'ouvrières, à leur échelle, en Angleterre. On découvre à l'aide d'une caméra intimiste et à coup de gros plans rapprochés, comment une bonne mère de famille va peu à peu être conduite à mener des actions militantes en dépit de son propre confort.

La mise en scène sobre s'appuie sur la force du jeu d'interprétation des acteurs, avec une Carrey Mulligan plutôt touchante dans son rôle (mais pas très originale). La reconstitution en habits d'époque est très correcte. Le scénario utilise le mélodrame de manière nécessaire sans tomber dans des personnages trop caricaturaux. Même s'il n'y a pas d'excès de violons, les enjeux dramatiques sont l'essence de cette histoire, avec un message féministe fort et des scènes qui cherchent à nouer le coeur. Le script linéaire peut donc devenir longuet si on n'entre pas facilement dans le jeu des sentiments.

Le résultat reste alors un peu scolaire et attendu, sans allumer l'étincelle qui fait chavirer dans les vraies émotions. Cette piqûre de rappel sur le combat mené par ces femmes n'est cependant pas superflu.

Une réalisation de bonne facture, pas trop ennuyante.

Réalisation:   OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Emotion:       OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 13/20 ♥♥

Date de sortie: 23 décembre 2015
Réalisateur: Rudi Rosenberg
Acteurs principaux: Rephael Ghrenassia, Joshua Raccah, Max Boublil
Durée: 1h21
Synopsis (Allociné) : La première semaine de Benoit dans son nouveau collège ne se passe pas comme il l’aurait espéré. Il est malmené par la bande de Charles, des garçons populaires, et les seuls élèves à l’accueillir avec bienveillance sont des « ringards ». Heureusement, il y a Johanna, jolie suédoise avec qui Benoit se lie d’amitié et tombe sous le charme. Hélas, celle-ci s'éloigne peu à peu pour intégrer la bande de Charles. Sur les conseils de son oncle, Benoit organise une soirée et invite toute sa classe. L’occasion de devenir populaire et de retrouver Johanna.

Ma critique de "Le Nouveau": Cette comédie adolescente cherche la justesse des situations, en filmant le quotidien d'un jeune collégien. L'ensemble est plutôt bien joué, on sourit par moment, avec un discours qui reste tendre. L'histoire est trop simple: suite à un déménagement, un pré-ado doit s'intégrer dans une nouvelle classe.

Les thèmes de l'intégration et de l'exclusion créer des moments forts entre malaise et comédie. Les personnages restent stéréotypés mais ne s'enferment pas dans une bulle sociale caricaturée comme c'est souvent le cas dans les comédies françaises. En effet, le contexte parlera à n'importe quel spectateur lambda.

Au niveau des faiblesses, on notera une mise en scène relativement pauvre. Le scénario peut paraître réducteur, et la morale un peu niaise et arrangée.

Une comédie sur la jeunesse : sympathique mais dispensable.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Comédie romantique

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 16 décembre 2015
Réalisateur: Eric Besnard
Acteurs principaux: Virginie Efira, Benjamin Lavernhe
Durée: 1h40
Synopsis (Allociné) : Au cœur de la Drôme provençale, Louise élève seule ses deux enfants et tente de préserver l’exploitation familiale. Un soir, elle manque d’écraser un inconnu au comportement singulier. Cet homme se révèle vite différent de la plupart des gens. Et sa capacité d’émerveillement pourrait bien changer la vie de Louise et de sa famille.

Ma critique de "Le goût des merveilles": Une femme renverse par mégarde un homme à l'attitude déconcertante. Il ne ressemble pas aux autres. Sa différence est présentée avec un certain sens de l'émerveillement, de fraîcheur et de sensibilité sur la vie. En vérité, ça s'appelle le syndrome d'Asperger, une forme d'autisme. Même si le sujet est assez inattendu, cette comédie nous présente rapidement des enjeux de films télévisés (une veuve qui n'arrive pas à redresser l'exploitation agricole familiale). Les acteurs ne grandissent pas vraiment leur personnage, et les bons sentiments se répandent comme du pollen. Présenté comme ça, je ne vends pas très bien le film, mais en réalité il fait drôlement du bien, car il sent le soleil, la confiture, et l'herbe verte ! Pour le reste, on peut passer son chemin...

Pas une merveille. Une bugne un peu molle, grasse en bon sentiment sans être lourde. Pourquoi pas...

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOCOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Bof

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 11/20 ♥

Date de sortie: 10 février 2016
Réalisateur: Marilou Berry
Acteurs principaux: Marilou Berry, Mehdi Nebbou
Durée: 1h34
Synopsis (Allociné) : Depuis deux ans, Gilles (homme-parfait-non-fumeur-bon-cuisinier-qui aime-les-chats) et Joséphine (fille-attachiante-bordélique-mais-sympathique) s’aiment. Tout est parfait. Jusqu'à une nouvelle inattendue : ils seront bientôt trois. Ne pas devenir comme sa mère, garder son mec et devenir une adulte responsable, tout un tas d'épreuves que Joséphine va devoir affronter, avec Gilles... à leur manière.

Ma critique de "Joséphine s'arrondit": Cette comédie sur les tracas de la grossesse se révèle assez loufoque dans l'esprit mais reste très imparfaite. Le potentiel comique ne trouve pas son rythme et se noie dans des personnages ultra-poussifs. Marilou Berry patauge derrière l'écran avec bonne humeur et de bonnes intentions, mais cela n'est pas suffisant. Tout est exagéré, les gags sont lourds à l'américaine, avec beaucoup d'agitation pour pas grand chose...

Une comédie qui ne se prend pas au sérieux, mais décevante par son humour capricieux.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? -

Divertissant? Correct

Policier

Film américain

Note: 13/20 ♥♥

Date de sortie: 20 janvier 2016
Réalisateur: Brian Helgeland
Acteurs principaux: Tom Hardy, Emily Browning, Paul Anderson
Durée: 2h11
Synopsis (Allociné) : Londres, les années 60. Les jumeaux Reggie et Ronnie Kray, célèbres gangsters du Royaume-Uni, règnent en maîtres sur la capitale anglaise. À la tête d’une mafia impitoyable, leur influence paraît sans limites. Pourtant, lorsque la femme de Reggie incite son mari à s’éloigner du business, la chute des frères Kray semble inévitable…

Ma critique de "Legend": Un film de gangters sympathique grâce à la prestance du comédien Tom Hardy, qui incarne deux jumeaux en même temps ! Flics, voyous, réglement de compte, l'histoire inclut aussi une romance sentimentale. C'est en effet l'épouse d'un des gangsters qui nous raconte leur histoire, entre le succès et la chute... L'ensemble manque malheureusement de vraies émotions et de croustillant ! Une mise en scène sans génie, même si la reconstitution des années 60 est bien faite, mais surtout des longueurs de rythme sont à regretter.

Un polar vu et trop vite oublié.

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Violence:      OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Policier

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 25 novembre 2015
Réalisateur: Scott Cooper
Acteurs principaux: Johnny Depp, Joel Edgerton, Benedict Cumberbatch
Durée: 2h03
Synopsis (Allociné) : Le quartier de South Boston dans les années 70. L'agent du FBI John Connolly convainc le caïd irlandais James "Whitey" Bulger de collaborer avec l'agence fédérale afin d'éliminer un ennemi commun : la mafia italienne. Le film retrace l'histoire vraie de cette alliance contre nature qui a dégénéré et permis à Whitey d'échapper à la justice, de consolider son pouvoir et de s'imposer comme l'un des malfrats les plus redoutables de Boston et les plus puissants des États-Unis.

Ma critique de "Strictly Criminal": La réalisation de ce film de malfrats est de bonne facture : une mise en scène réussie, des acteurs de talent, des personnages forts. Le rythme n'est pas trop barbant et la reconstitution des années 70 tient ses promesses.

Johnny Depp se glisse dans la peau d'un criminel qui manipule bien son monde. Joel Edgerton se débrouille aussi très bien dans un rôle tout aussi intrigant. L'ensemble est assez classique et nous emmène dans un univers où la frontière entre les escrocs et les gentils est à découvrir. On apprécie le fait que l'histoire ne soit pas trop dure à comprendre contrairement à certain film du genre. Le profil psychologique des personnages est suffisamment bien exploitée pour donner du suspense sur leur sort. En effet, le point de vue se focalise sur des thèmes simples mais efficaces comme le rapport à la famille, à l'argent, à l'honneur...

Malgré tout, l'ensemble repose sur une atmosphère déjà bien vue, avec des issues courantes et une violence désormais banalisée, on ne peut donc pas dire que c'est le film de l'année.

Un film de mafieux accessible.

Réalisation:   OOOCO

Scénario:      OOOCO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Action:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Drame

Film italien, français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 2 décembre 2015
Réalisateur: Nanni Moretti
Acteurs principaux: Margherita Buy, John Turturro
Durée: 1h47
Synopsis (Allociné) : Margherita est une réalisatrice en plein tournage d’un film dont le rôle principal est tenu par un célèbre acteur américain. À ses questionnements d’artiste engagée, se mêlent des angoisses d’ordre privé : sa mère est à l’hôpital, sa fille en pleine crise d’adolescence. Et son frère, quant à lui, se montre comme toujours irréprochable… Margherita parviendra-t-elle à se sentir à la hauteur, dans son travail comme dans sa famille ?

Ma critique de "Mia Madre": Une oeuvre très personnelle, où Nanni Moretti évoque le décès de sa mère et réalise une mise en abyme du métier de cinéaste. C'est l'italienne Margherita Buy qui incarne son alter-ego : son personnage est une réalisatrice en plein tournage d'un film social qui doit parallèlement gérer la santé dégradante de sa mère.

Le thème choisi n'est donc pas très gai et la dynamique reste assez simple : le portrait d'une femme forte et ses faiblesses. On alterne des scènes où l'héroïne est en plein tournage de son film avec des scènes où l'héroïne est au chevet de sa mère à l'hôpital. La force d'un tel récit provient de l'authenticité des situations, et surtout, du contraste entre les personnages, sans appuyer sur le pathos.

L'histoire jongle sur des registres différents, avec une bonne technicité et une fluidité de mise en scène. Les comédiens sont bons, l'ensemble sonne juste, mais honnêtement, on a envie de dire : encore heureux !

Beaucoup de réaction de la vie courante, où chacun peut s'identifier, voilà ce qui peut toucher le spectateur. On découvre aussi l'envers du décor cinématographique avec un aperçu de la réalisation d'un film, le sens du détail, les problèmes qui se posent. Les deux sujets se mêlent très bien. Le film joue sur la corde sensible, en évoquant des personnages délicats : un frère et une soeur unie face à la fin de vie de leur mère. Cependant la partie comédie associée aux scènes de tournage manque d'un humour plus convaincant. Le personnage de l'acteur capritieux m'a paru un peu ennuyeux et redondant (outre la scène dans la voiture).

Les idées sont bonnes, mais une fois le caractère des personnages dévoilés, on a vite fait le tour des bonnes intentions ! L'intensité dramatique devient peu pertinente, très banale, et le rythme atteint un ennui aussi mortel que la vie... On peut facilement regarder sa montre toutes les dix minutes. La substance scénaristique devient trop vite creuse. Les rires et les larmes ne sont pas subtiles, ils ne sont tout simplement pas. Filmer des personnages aussi normaux, humains, une espèce rare dans le cinéma, voilà peut-être l'exploit du réalisateur.

Des personnages intéressants, un thème triste, un rythme peu divertissant.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Comédie

Film français

Note: 13/20 ♥♥

Date de sortie: 2 décembre 2015
Réalisateur: Nicolas Benamou, Philippe Lacheau
Acteurs principaux: Philippe Lacheau, Tarek Boudali, Julien Arruti
Durée: 1h33
Synopsis (Allociné) : Sonia souhaite présenter Franck à son père, Jean-Pierre directeur d’un hôtel écologique au Brésil. Toute la bande s’y retrouve ainsi pour y passer des vacances de rêve. Un matin, les garçons partent en excursion dans la forêt amazonienne. Jean-Pierre leur confie sa mère acariâtre Yolande. Le lendemain, ils ont tous disparu… On a juste retrouvé la petite caméra avec laquelle ils étaient partis. Sonia et son père vont regarder cette vidéo pour retrouver leur trace…

Ma critique de "Babysitting 2": Le film reprend les mêmes acteurs et le concept de la vidéo dans un nouveau décor. Exit le babysitting, cette fois-ci l'aventure prend place au Brésil ! Une comédie sans prétention avec des gags plus ou moins bêtes que d'autres. Ce n'est pas la comédie de l'année, mais au moins il y a du soleil, et c'est déjà ça...

Les décors dépaysants, le petit suspense sur le sort des personnages, et les quelques gags potaches permettent de ne pas s'ennuyer. Au programme, excursion en maillot de bain, jolies filles, rencontre avec la faune locale, saut en parachute, visite des grottes, forêt amazionienne... A cette époque de l'année l'ambiance récréative n'est pas déplaisante. L'humour de ce nouvel opus provient principalement du personnage de la grand-mère avec ses répliques cinglantes qui font mouche.

Outre l'atmosphère générale, on ne va pas se mentir, le film exploite des grosses ficelles et des gags volontairement pas très fins... 

Une bande de potes sympathique mais un peu limité en humour.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOCOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Aventure

Film français

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 9 décembre 2015
Réalisateur: Christian Duguet
Acteurs principaux: Félix Bossuet, Tchécky Karyo, Thierry Neuvic
Durée: 1h37
Synopsis (Allociné) : D'après l'oeuvre de Cécile Aubry : Septembre 1945. Au village, on a fêté la fin de la guerre. Sébastien a grandi, il a maintenant 10 ans. Belle et lui attendent impatiemment le retour d’Angelina... Mais Angelina ne revient pas. Elle a disparu  dans un accident d’avion au cœur des forêts transalpines. Tout le village a perdu espoir. Tout le village sauf César : le grand père de Sébastien connaît un homme, Pierre, qui pourrait les aider à retrouver Angelina. Mais avant de sauver la jeune femme, l’enfant et son chien vont devoir braver mille dangers, traverser mille épreuves et affronter un secret. Un secret qui va changer la vie de Belle et de Sébastien à tout jamais. L’aventure continue...

Ma critique de "Belle et Sébastien : l'aventure continue": Voilà toujours un joli spectacle familial, porté par un jeune garçon et son chien, une jolie photographie de la nature, et une musique émouvante. Ce deuxième opus emprunte les mêmes ingrédients que le premier avec un scénario qui se renouvelle correctement (les héros vont porter secours à Angelina, disparue dans un accident d'avion).

Ce récit met en avant de belles valeurs, celle du courage et de l'espoir, servie dans une mise en scène à l'ancienne, sans tomber dans le pastiche. L'arrivée de Thierry Neuvic, l'anti-héros détestable apporte un peu de piment. Malgré tout, l'histoire reste sans véritable surprise avec un intérêt limité dans la durée. A voir pour la magie du conte et non pour la crédibilité des actions...

L'aventure continue bien !

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Action

Film américain, britannique

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 11 novembre 2015
Réalisateur: Sam Mendes
Acteurs principaux: Daniel Craig, Christoph Waltz, Léa Seydoux
Durée: 2h30
Synopsis (Allociné) : Un message cryptique surgi du passé entraîne James Bond dans une mission très personnelle à Mexico puis à Rome, où il rencontre Lucia Sciarra, la veuve d’un célèbre criminel. Bond réussit à infiltrer une réunion secrète révélant une redoutable organisation baptisée Spectre.

Ma critique de "007 Spectre": Le nouveau James Bond arrive sur nos écrans : les amateurs de scènes d'action ne vont pas être déçus ! James Bond combat dans la foule, dans la neige, dans le désert, avec des effets spéciaux toujours spectaculaires et une caméra toujours au plus près de la réalité. Les bruitages sonores explosent autant que les images. C'est la course aux belles scènes d'action et aux défis techniques, au détriment d'une histoire qui s'étire et se perd en cours de route. Zzz Zzz

En effet, "Spectre" n'est pas un film d'espionnage très malin, mais un film de testostérone tout juste sympathique, au format hollywoodien. La caméra donne presque le tournis sur certaines scènes nerveuses. Le film dure 2h30, c'est long, même si ça rentabilise le prix du billet. C'est encore plus long du fait que les décors ne soient jamais très innovants (excepté la scène d'introduction).

Du côté des méchants, on retrouve des acteurs qui jouent leur partition comme à leur habitude (Christoph Waltz). Les James Bond Girls ne font ni chaud ni froid (Monica Bellucci et Léa Seydoux). Et enfin, Daniel Craig n'apparaît toujours pas comme un grand séducteur (il ne suffit pas de porter le smoking). Ce n'est pas mal joué, mais dans l'ensemble, le casting n'est pas très charismatique et sans surprise.

Il manque à cet opus plus de profondeur, d'émotion, de rebondissement et surtout de suspense ! Ou plus simplement, un scénario digne de ce nom avec des enjeux^^ La mécanique empile les lieux et les combats, mais sans faire monter la tension scénaristique. L'intrigue s'amenuise assez vite, et à force de juxtaposer de longues scènes, on n'en voit pas la fin ! Pas de charme british, pas d'humour, des facilités...

Un épisode musclé ! Une intrigue lassante...

Réalisation:   OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:   OOCOO

Action:          OOOOC

Intéressant? Moyen

Divertissant? Oui

Science-Fiction

Film américain

Note: 8,5/20 ϟ☁

Date de sortie: 26 mars 2014
Réalisateur: Anthony Russo, Joe Russo
Acteurs principaux: Chris Evans, Scarlett Johansson
Durée: 2h08
Synopsis (Allociné) : Après les événements cataclysmiques de New York de The Avengers, Steve Rogers aka Captain America vit tranquillement à Washington, D.C. et essaye de s'adapter au monde moderne. Mais quand un collègue du S.H.I.E.L.D. est attaqué, Steve se retrouve impliqué dans un réseau d'intrigues qui met le monde en danger. S'associant à Black Widow, Captain America lutte pour dénoncer une conspiration grandissante, tout en repoussant des tueurs professionnels envoyés pour le faire taire. Quand l'étendue du plan maléfique est révélée, Captain America et Black Widow sollicite l'aide d'un nouvel allié, le Faucon. Cependant, ils se retrouvent bientôt face à un inattendu et redoutable ennemi - le Soldat de l'Hiver.

Ma critique de "Captain Americe, le soldat de l'hiver": Le super-héros Captain America est de retour sur nos écrans, Chris Evans renfile le costume avec la complicité de Scarlett Johansson, de quoi duper l'attention du spectateur sur la qualité de l'action. Cette suite m'a semblé majestueusement banale et ennuyeuse.

Le problème avec les suites et les personnages de l'univers Marvel, c'est qu'on est vite paumé dans les sous-références aux épisodes passés. Le scénario zappe les introductions, les conclusions, et surtout l'unité constructive des personnages. Pour en rajouter une couche cet opus élimine l'humour, l'aventure, la romance. Grossièrement l'histoire se concentre sur une intrigue de conspiration-espionnage et délaisse toute la partie fun & aventure du film de super-héros. Un scénario plus profond si on veut, mais du genre "aussitôt vu, aussitôt oublié". Payent tes méchant et paye ton super-héros qui sort son bouclier une ou deux fois.

Du côté des images numériques, les effets spéciaux se font attendre pour un résultat bien moins attrayant que "Avengers". Et puis ce décor de la ville, c'est tellement vuuuuu.

Film de super-héros : la lassitude ?

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Non

Erotique

Film américain

Note: 11/20 ♥

Date de sortie: 11 février 2015
Réalisateur: Sam Taylor-Johnson
Acteurs principaux: Jamie Dornan, Dakota Johnson
Durée: 2h05
Synopsis (Allociné) : L'histoire à Seatlle d'une romance passionnelle, et de pratiques sexuelles peu communes, entre une étudiante vierge de 22 ans jeune diplômée en littérature, Anastasia Steele, et un homme d'affaires milliardaire amateur de femmes, Christian Grey..

Ma critique de "Cinquante Nuances de Grey": Voici le film évènement qui adapte sur grand écran le célèbre best-seller érotique de E. L. James.

Outre le côté affriolant de l'histoire, celle-ci n'arrive pas à susciter un réel intérêt: ni vraiment érotique ni vraiment romantique, la mise en scène est à la fois très hollywoodienne et très naïve, qui colle finalement assez bien au public post-ado présent dans la salle.

Le scénario est trop inconsistant pour deux heures de film, c'est dommage car on a l'impression d'un montage qui s'étire en longueur. Certainement pas un grand film (dialogues sans fond, sujet du masochisme survolé, BO promotionnelle, acteurs médiocres, décor et effet bling bling, une fin de merlu), mais un divertissement qui joue son rôle sans prétention.

Un coup marketing tout juste sexy.

Réalisation:   OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

Science-Fiction

Film américain

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 25 février 2015
Réalisateur: Dean Israelite
Acteurs principaux: Jonny Weston, Sofia Black D'Elia
Durée: 1h47
Synopsis (Allociné) : Et si vous aviez une seconde chance… Que feriez-vous ? Que changeriez-vous ? Jusqu'où iriez-vous ? Quatre adolescents font une découverte qui va changer leur vie : une machine aux possibilités infinies… mais aux conséquences parfois irréversibles. Serez-vous prêts à vivre et revivre l'expérience de votre vie ?

Ma critique de "Projet Almanac": Un groupe d'adolescents met au point une machine à remonter le temps... Il est amusant de voir comment ces jeunes vont l'utiliser dans l'environnement de notre société moderne. L'enjeu n'est pas très original: les conséquences et l'effet papillon des actes effacés. Leur histoire nous est racontée à travers une caméra en found footage, un procédé devenu assez classique, assez bien justifié ici.

Le ton du film reste sérieux. Tout n'est pas à mettre à la poubelle, car le spectateur se met facilement en mode divertissement. Cependant le rythme possède des lacunes: le début est long à rentrer dans le vif du sujet ! Et bien sûr le scénario tourne autour des thèmes propre au teen movie traditionnel ou comment se mettre dans la peau d'un jeune d'aujourd'hui: histoire d'amour superficielle, popularité au lycée...

A retenir aussi la présence de jeunes acteurs plutôt sympathiques et crédibles dans leur genre, même si leurs personnages sont à la limite de la caricature parfois.

Machine à remonter le temps: bonne ou mauvaise idée ? Telle est la question dont on connaît déjà la réponse...

Réalisation:   OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Policier

Film américain

Note: 09/20 ϟ☁

Date de sortie: 4 mars 2015
Réalisateur: Paul Thomas Anderson
Acteurs principaux: Joaquin Phoenix, Josh Brolin, Owen Wilson
Durée: 2h29
Synopsis (Allociné) : L'ex-petite amie du détective privé Doc Sportello surgit un beau jour, en lui racontant qu'elle est tombée amoureuse d'un promoteur immobilier milliardaire : elle craint que l'épouse de ce dernier et son amant ne conspirent tous les deux pour faire interner le milliardaire… Mais ce n'est pas si simple…
C'est la toute fin des psychédéliques années 60, et la paranoïa règne en maître. Doc sait bien que, tout comme "trip" ou "démentiel", "amour" est l'un de ces mots galvaudés à force d'être utilisés – sauf que celui-là n'attire que les ennuis..

Ma critique de "Inherent Vice": Voici un polar vraiment très... spécial !  Il faut s'accrocher pour entrer dans l'histoire ! La réalisation de Paul Thomas Anderson est stylisée, mais je suis vraiment passé à côté... Et l'acteur Joaquin Phoenix m'a carrément ennuyé...

Le genre de film où l'on comprend rien...

Réalisation:   OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Non

Thriller

Film américain, allemand

Note: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 11 mars 2015
Réalisateur: Marjane Satrapi
Acteurs principaux: Ryan Reynolds, Gemma Arterton, Anna Kendrick
Durée: 1h49
Synopsis (Allociné) : Jerry vit à Milton, petite ville américaine bien tranquille où il travaille dans une usine de baignoires. Célibataire, il n’est pas solitaire pour autant dans la mesure où il s’entend très bien avec son chat, M. Moustache, et son chien, Bosco. Jerry voit régulièrement sa psy, aussi charmante que compréhensive, à qui il révèle un jour qu’il apprécie de plus en plus Fiona - la délicieuse Anglaise qui travaille à la comptabilité de l’usine. Bref, tout se passe bien dans sa vie plutôt ordinaire - du moins tant qu’il n’oublie pas de prendre ses médicaments...

Ma critique de "The Voices": C'est un film extrêmement bizarre qui touche à un registre pas très bien défini: ni vraiment de l'horreur, ni vraiment une comédie... On suit ce qui se passe dans la tête d'un jeune américain au passé psychologique pas très net et qui semble entendre ses animaux lui parler !

On aime le point de vue assez nouveau sur le thème de la pathologie et du tueur en série qui pose des questions sérieuses mais détournées d'une manière fantaisiste.

La réalisation reste assez atypique, le scénario imprévu, pas toujours de très bon goût, et Ryan Reynolds est parfait dans le rôle de Jerry. Mais forcément le film laisse un goût amer car on ne sait pas vraiment comment le prendre: plus proche d'un exercice de style qu'un réel divertissement.

Une tragicomédie au quatrième degré, très spécial...

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Correct

Comédie dramatique

Film français

Note: 13/20 ♥♥

Date de sortie: 4 novembre 2015
Réalisateur: Kheiron
Acteurs principaux: Kheiron, Leïla Bekthi, Gérard Darmon
Durée: 1h42
Synopsis (Allociné) : D’un petit village du sud de l’Iran aux cités parisiennes, Kheiron nous raconte le destin hors du commun de ses parents Hibat et Fereshteh, éternels optimistes, dans une comédie aux airs de conte universel qui évoque l’amour familial, le don de soi et surtout l’idéal d’un vivre-ensemble.

Ma critique de "Nous trois ou rien": L'humoriste Kheiron passe à la réalisation et décide de raconter le parcours atypique de ses parents : de la révolution en Iran à leur intégration en France. Le résultat est très personnel, avec un point de vue empli de tendresse et de fierté. Un excès de bonnes intentions scolaires qui nuit au ressenti final.

Le film joue sur plusieurs registres, de la chronique familiale à la satire politique. Mais pour se donner un style "dans le coup", Kheiron alterne quelques boutades humoristiques avec des scènes plus émotives. Attention, à trop vouloir être bien pensant, le film semble parfois brouillon et ne raconte plus grand chose. On retient surtout le message optimiste, l'humanité des personnages, la justesse des comédiens, et le discours social.

La mise en scène n'est pas mauvaise, avec une bonne restitution des décors et des paysages. Cependant, on peut noter quelques facilités, comme le fait d'utiliser le français en langue unique, ou de ne pas faire viellir les personnages.

Le ton se veut léger mais parfois hésitant : les émotions n'arrivent jamais à dépasser le stade du simple film "gentil et touchant". La réalité historique est racontée de manière superficielle, où le dictateur est réduit à un personnage de bande-dessiné. Les pointes d'humour sont vues dans la bande-annonce, et on ne dépasse pas vraiment le stade du sourire... La manière de présenter la banlieue parisienne et les blagues qui en découlent, c'est un peu lourd et surtout du archi-vu dans toutes les comédies françaises (le stéréotype de la mama algérienne, les racailles au QI d'une huître, ...). Bref, il y a parfois des longueurs dans le script.

Un film sympathique, mais pas le film de l'année...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Documentaire

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 11 novembre 2015
Réalisateur: Mark Linfield
Voix (VF) : Claire Keim
Durée: 1h21
Synopsis (Allociné) : Au cœur d’anciennes ruines antiques perdues en pleine jungle d’Asie, vit Maya, une jeune macaque à toque pleine de ressources bien décidée à aider son petit à se faire une place dans ce monde. La vie peut s’avérer belle, la nourriture abondante et la sécurité assurée si tant est que l’on soit né au plus haut de l’échelle sociale. Mais pour ce nouveau-né et sa mère, la lutte est quotidienne. Il leur faudra beaucoup d’ingéniosité, de travail et un peu de chance pour espérer changer leur place dans le monde.

Ma critique de "Au Royaume des Singes": Disney Nature nous emmène au coeur du Sri Lanka pour découvrir la vie des macaques. Ce documentaire animalier fictionnel nous raconte l'aventure de Maya. Grâce à la douce voix de Claire Keim, on comprend surtout comment s'organise l'échelle sociale de ces petits singes.

Les images sont belles, les paysages sublimés (mais pas très variés), les singes sont drôles et attachants (à défaut d'être craquants...). Le scénario prend un ton destiné aux enfants (avec une musique très pop) mais adapté à toute la famille. Le résultat n'est pas inintéressant pour les fans du genre.

A voir pour ses singes très humains !

Réalisation:   OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Oui

Comédie dramatique, SF

Film grec, britannique, irlandais, français

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 28 octobre 2015
Réalisateur: Yorgos Lanthimos
Acteurs principaux: Colin Farrell, Rachel Weisz
Durée: 1h58
Synopsis (Allociné) : Dans un futur proche… Toute personne célibataire est arrêtée, transférée à l’Hôtel et a 45 jours pour trouver l’âme soeur. Passé ce délai, elle sera transformée en l'animal de son choix. Pour échapper à ce destin, un homme s'enfuit et rejoint dans les bois un groupe de résistants ; les Solitaires.

Ma critique de "The Lobster": Vous cherchez l'étrangeté du cinéma 2015 ? Vous ne serez pas déçu par "The Lobster", à classer dans le registre de l'absurde. Il suffit de lire le synopsis pour se convaincre d'un scénario très fantaisiste : dans un futur proche les célibataires ont 45 jours pour trouver l'âme soeur sous peine d'être transformés en animal ! Avec une mise en scène petit budget et intimiste, un rythme d'art et d'essai, le ton est donné.

Le film semble être à lui-même une longue figure de style, une allégorie qui cherche à dénoncer les "idéaux" en terme d'amour, de société et de liberté. Je ne suis pas une fervente de l'absurde, mais ici quelques pointes d'humour noir permettent de ne pas s'ennuyer. On prend un malin plaisir à découvrir des personnages timbrés, des dialogues surréalistes et des comportements excessifs. L'histoire a le mérite d'avancer et de balader le spectateur de surprise en surprise, avec des images choquantes, délirantes sans restriction.

On notera cependant un montage qui fait place aux longueurs et une mise en scène qui fait un peu amateurisme. Le décor du film se contraint à un univers très clos qui cherche davantage l'idée que la crédibilité. Malheureusement, sorti du contexte étrange, le plat du scénario se fait légèrement ressentir. On a parfois du mal à donner un sens légitime ou de la pertinence à l'absurdité des situations : les idées satiriques du cinéaste transparaissent avec amusement (ou dégoût) mais jamais avec un grand intérêt intellectuel.

Côté interprétation, on retrouve un Colin Farrell égal à lui-même, la moustache en plus. On apprécie la voix suave de Rachel Weisz en narratrice.

Le genre absurde, dont on se sait pas trop quoi penser.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OOCOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Guerre

Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 18 février 2015
Réalisateur: Clint Eastwood
Acteurs principaux: Bradley Cooper, Sienna Miller, Luke Grimes
Durée: 2h12
Synopsis (Allociné) : Tireur d'élite des Navy SEAL, Chris Kyle est envoyé en Irak dans un seul but : protéger ses camarades. Sa précision chirurgicale sauve d'innombrables vies humaines sur le champ de bataille et, tandis que les récits de ses exploits se multiplient, il décroche le surnom de "La Légende". Cependant, sa réputation se propage au-delà des lignes ennemies, si bien que sa tête est mise à prix et qu'il devient une cible privilégiée des insurgés. Malgré le danger, et l'angoisse dans laquelle vit sa famille, Chris participe à quatre batailles décisives parmi les plus terribles de la guerre en Irak, s'imposant ainsi comme l'incarnation vivante de la devise des SEAL : "Pas de quartier !" Mais en rentrant au pays, Chris prend conscience qu'il ne parvient pas à retrouver une vie normale.

Ma critique de "American Sniper": C'est la guerre tout le long donc c'est triste. Mais si on aime, "American Sniper" est un bon film grâce à la réalisation soignée de Clint Eastwood.

Il s'agit de l'histoire vraie d'un tireur d'élite envoyé en missions en Irak. Bradley Cooper s'empare du rôle avec une certaine élégance, et prouve qu'il est un acteur polyvalent. On suit sa participation à la guerre dans une temporalité assez longue et bien découpée, mais aussi la manière pour un soldat de gérer sa vie de famille. L'analyse psychologique est appréciable sans en faire trop.

Un film assez propre sur lui, sans surprise, notamment dans un patriotisme américain très prononcé. C'est aussi le destin des personnages qui conduit à une fin particulièrement touchante.

Une réalisation de qualité mais le point de vue abordé sur la guerre reste très prévisible.

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:          OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Epouvante

Film américain

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 14 octobre 2015
Réalisateur: Guillermo del Toro
Acteurs principaux: Mia Wasikowska, Tom Hiddleston, Jessica Chastain
Durée: 1h59
Synopsis (Allociné) : Au début du siècle dernier, Edith Cushing, une jeune romancière en herbe, vit avec son père Carter Cushing à Buffalo, dans l’État de New York. La jeune femme est hantée, au sens propre, par la mort de sa mère. Elle possède le don de communiquer avec les âmes des défunts et reçoit un étrange message de l’au-delà : "Prends garde à Crimson Peak". Une marginale dans la bonne société de la ville de par sa fâcheuse "imagination", Edith est tiraillée entre deux prétendants: son ami d’enfance et le docteur Alan McMichael.

Ma critique de "Crimson Peak": Guillermo del Toro ne déçoit pas avec "Crimson Peak", un conte fantastique équilibré entre histoire dramatique et jeu d'épouvante. La mise en scène est exquise: des décors gothiques, des costumes d'époque, des fantômes vilains... Le récit dévoile une intrigue maîtrisée et ne cherche pas à aligner les effets de peur gratuits.

Le scénario reste académique: une jeune fille innocente, des prétendants amoureux, un manoir très glauque... L'histoire de fantôme reste secondaire, presque anecdotique, pour laisser évoluer les personnages principaux dans un drame conflictuel. Le trio de comédiens est bon : Mia Wasikowska, Tom Hiddleston, et surtout Jessica Chastain. On passe un bon moment de frisson en leur compagnie, et on se moque bien des incohérences du récit...

Parfait pour Halloween !

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOCO

Acteurs:   OOOCO

Peur:            OOOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Comédie 

Film français

Note: 12/20 ♥♥

Date de sortie: 28 octobre 2015
Réalisateur: Julie Delpy
Acteurs principaux: Danny Boon, Julie Delpy, Vincent Lacoste
Durée: 1h39
Synopsis (Allociné) : En thalasso à Biarritz avec sa meilleure amie, Violette, quadra parisienne travaillant dans la mode, rencontre Jean-René, un modeste informaticien fraîchement divorcé. Après des années de solitude, elle se laisse séduire. Il la rejoint à Paris, tentant de s'adapter au microcosme parisien dans lequel elle évolue. Mais c’est sans compter sur la présence de Lolo, le fils chéri de Violette, prêt à tout pour détruire le couple naissant et conserver sa place de favori.

Ma critique de "Lolo": Le synopsis conquit facilement le public de tout horizon : un informaticien de la province se met en couple avec une quadra de la capitale. Tout est fait pour que la logique amoureuse opère malgré le fossé des apparences. Tout, excepté la présence de Lolo, le grand fiston à sa maman, diaboliquement jaloux, qui va exagérer le fossé entre eux.

Julie Delpy réalise une comédie au ton assez détaché mais loin d'être une réussite. En effet, l'ecriture des dialogues et le profil des personnages est sans arrêt en dents de scie. Les clivages sociaux et familiaux restent un peu attendus. A coup de dialogues cinglants, son film s'enlise dans l'interminable farce du "pour être dans le coup, il faut s'autoriser à être débridée, voire vulgaire", tel son personnage de bobo branchée. Dommage, car l'humour et le rythme ont parfois du mal à suivre !

En effet, "Lolo" souffre d'un manque de rythme dès la première demi-heure, avant de reprendre un peu de souffle dans le dernier tiers. La mise en scène des dialogues est trop pauvre pour captiver sur la longueur.

On retiendra la retenue apportée par Danny Boon qui apporte un point de vue plus crédible et réaliste. Vincent Lacoste propose un jeu complètement antipathique qui a tendance à rendre l'ensemble très désagréable. Spécial. Julie Delpy récite un peu trop son texte.

Une comédie sans grands reliefs.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:          OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Comédie romantique

Film français

Note: 9/20 ϟ☁

Date de sortie: 11 novembre 2015
Réalisateur: Anne Giaferri
Acteurs principaux: Patrick Bruel, Isabelle Carré
Durée: 1h31
Synopsis (Allociné) : Gabrielle élève seule sa fille Claire. À 17 ans celle-ci est enceinte de Simon qui refuse de se voir imposer ce bébé. Gabrielle prend les choses en main et décide de demander de l’aide au père de Simon. Elle débarque donc dans le bureau d’Ange, mais celui-ci, célibataire endurci et grand séducteur, n’a jamais assumé sa paternité et n’a aucune intention de le faire. C’est une première rencontre explosive mais Gabrielle ne manque ni de charme, ni de détermination.

Ma critique de "Ange & Gabrielle": Très déçue par cette comédie romantique qui est un désastre au niveau de la réalisation. Les dialogues sont catastrophiques, le scénario est vide, et les acteurs surjouent ! A la télé, on aurait presque pu pardonner, mais sur grand écran, on s'ennuie beaucoup. Ceux qui arriveront à mettre de côté la mise en scène insipide, pourront tout de même passer un moment tendre et sans vulgarité.

La trame du récit est sans surprise, le film passe la moitié du temps à nous présenter les personnages. Il y a Ange, un célibataire endurci qui n'a jamais reconnu son fils. Il y a Gabrielle, une mère célibataire qui apprend que sa fille est enceinte et qui cherche à ce que le père de l'enfant assume sa paternité. Le film est mal joué, Patrick Bruel en fait des tonnes (il faut dire que le script n'aide pas) les situations ne sont pas crédibles. Les répliques ne cherchent pas forcément l'humour, mais plutôt les bons sentiments. Si bien que les tentatives de blagues sont vraiment éculées : par exemple, voir Patrick Bruel mettre du produit-vaisselle pour nettoyer les fesses de bébé.

L'ambiance du film n'est cependant pas désagréable, avec des airs de comédies romantiques américaines (des scènes dans les restaurants, le ton mièvreux, de "beaux" acteurs :p). Il arrive même de sourire quelques fois.

Une comédie trop gentillette, à éviter.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:         OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyennement

Animation

Film français

Note: 12/20 ♥♥