Comédie musicale

 Film américain

Note: 14,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 25 janvier 2017
Réalisateur: Damien Chazelle
Acteurs : Ryan Gosling, Emma Stone
Durée: 2h08
Synopsis (Allociné) : Au cœur de Los Angeles, une actrice en devenir prénommée Mia sert des cafés entre deux auditions. 
De son côté, Sebastian, passionné de jazz, joue du piano dans des clubs miteux pour assurer sa subsistance. 
Tous deux sont bien loin de la vie rêvée à laquelle ils aspirent…
Le destin va réunir ces doux rêveurs, mais leur coup de foudre résistera-t-il aux tentations, aux déceptions, et à la vie trépidante d’Hollywood ?

Ma critique de "La La Land": Pas le chef-d'oeuvre annoncé, mais une comédie musicale séduisante, grâce à ses deux têtes d'affiches : Ryan Gosling et Emma Stone. Une histoire d'amour hollywoodienne qui se regarde sans déplaisir, avec des chansons et une réflexion sur la vie d'artiste.

Le scénario nuancé aux accents mélancoliques balaie l'image du film mielleux, mais on reste quand même sur sa faim (malgré les artifices, c'est parfois presque fade) ! On regrette les émotions un peu forcées, mais on reste attentif devant les différents tableaux, grâce à une romance qui fonctionne. La première scène d'ouverture est très entraînante, puis finalement les discours un peu longs prennent le pas sur la danse, dommage...

A voir pour sa mise en scène "grand cinéma", mais pas aussi bouleversant qu'attendu...

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Emotion:        OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie dramatique

Film français

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 7 décembre 2016
Réalisateur: Hugo Gélin, Clémence Poésy, Gloria Colston
Acteurs : Omar Sy
Durée: 1h58
Synopsis (Allociné) : Samuel vit sa vie sans attaches ni responsabilités, au bord de la mer sous le soleil du sud de la France, près des gens qu’il aime et avec qui il travaille sans trop se fatiguer. Jusqu’à ce qu’une de ses anciennes conquêtes lui laisse sur les bras un bébé de quelques mois, Gloria : sa fille ! Incapable de s’occuper d’un bébé et bien décidé à rendre l’enfant à sa mère, Samuel se précipite à Londres pour tenter de la retrouver, sans succès. 8 ans plus tard, alors que Samuel et Gloria ont fait leur vie à Londres et sont devenus inséparables, la mère de Gloria revient dans leur vie… 

Ma critique de "Demain, tout commence": Voici l'histoire d'un homme devenu père de famille malgré lui, qui doit prendre ses responsabilités, en se construisant une nouvelle vie du jour au lendemain. Cette comédie dramatique n'est pas aussi formatée qu'on pouvait le craindre, et la bande-annonce ne raconte même pas tout.

Grâce un scénario à la fois tendre et cruel, le réalisateur Hugo Gélin arrive à imposer des émotions. Le contexte original du récit et une mise en scène à moyens, permettent aussi quelques fantaisies pour ne pas endormir le spectateur, comme la découverte du métier de cascadeur, ou le tournage à Londres. La bonne facture du film tient surtout dans le bon jeu des acteurs et des personnages sentimentaux. La complicité entre l'enfant et Omar Sy est bien dirigée, et le ton sur la réserve de Clémence Poésy est juste. Attention sur le papier, le scénario peut en faire trop, et pourtant, les bons sentiments passent assez bien.

Pour !

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Drame

 Film français, canadien

Note: 11/20 ♥♥

Date de sortie: 21septembre 2016
Réalisateur: Xavier Dolan
Acteurs principaux: Gaspard Ulliel, Nathalie Baye, Léa Seydoux
Durée: 1h35
Synopsis (Allociné) : Après douze ans d’absence, un écrivain retourne dans son village natal pour annoncer à sa famille sa mort prochaine. Ce sont les retrouvailles avec le cercle familial où l’on se dit l’amour que l’on se porte à travers les éternelles querelles, et où l’on dit malgré nous les rancoeurs qui parlent au nom du doute et de la solitude

Ma critique de "Juste la fin du monde": Xavier Dolan décrit un chaos familial qui laisse perplexe, pour un résultat plutôt original mais trop hermétique à mon goût ! L'histoire est annoncée dès le début : un homme revient auprès de sa famille suite à douze ans de séparation pour annoncer une nouvelle radicale. Le repas de famille semble mal parti... Les dés sont joués, et on ne sait pas trop sur quelle face ils vont retomber.

Tout d'abord, on a du mal à cerner les personnages, chacun avec un caractère moyennement crédible voire désagréable. Vincent Cassel n'est bon qu'à brailler des insultes, Marion Cotillard joue une timorée on-ne-sait-pas, Léa Seydoux n'est toujours pas intéressante. Nathalie Baye est l'actrice qui semble le mieux s'emparer de son personnage, celui pour lequel on ressent davantage de compassion et de fantaisie réunies.

La bande-son hétéroclite modernise la mise en scène avec une dynamique sympa. Le reste semble beaucoup plus surfabriqué, comme ces enchaînements de gros plans qui se succèdent pour ne rien dire. L'émotion ne circule pas. Les dialogues sont sans profondeur. Un numéro hystérique peu compréhensif sur le fond.

Plutôt contre.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Aventure

 Film américain

Note: 14/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 8 mars 2017
Réalisateur: Jordan Vogt-Roberts
Acteurs : Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson, Brie Larson
Durée: 1h59
Synopsis (Allociné) : Un groupe d'explorateurs plus différents les uns que les autres s'aventurent au cœur d'une île inconnue du Pacifique, aussi belle que dangereuse. Ils ne savent pas encore qu'ils viennent de pénétrer sur le territoire de Kong…

Ma critique de "Kong Skull Island": Une production pas forcément utile, mais au résultat divertissant malgré tout... Hop , on reprend la vieille recette King-Kong, sans se prendre vraiment au sérieux, mais en le restant quand même. Le petit +, le charisme bien à lui du comédien Tom Hiddleston, en tête de troupe.

Les effets spéciaux sont plus réussis que dans un film type série B, mais pas ravageurs non plus. L'action et ses monstres impressionnants remplissent bien le grand écran et permettent de se libérer l'esprit deux heures... Incohérences, dialogues caricaturés à regarder avec un certain recul. On ne boude pas son plaisir de voir un héros suicidaire s'exploser pour rien dans les airs. Dommage que les boutades et les émotions émergent de manière trop anecdotique.

Pour l'ambiance divertissante.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Drame

 Film américain, britannique

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 15 février 2017
Réalisateur: Jeff Nichols
Acteurs : Joel Edgerton, Ruth Negga
Durée: 2h04
Synopsis (Allociné) : Mildred et Richard Loving s'aiment et décident de se marier. Rien de plus naturel – sauf qu'il est blanc et qu'elle est noire dans l'Amérique ségrégationniste de 1958. L'État de Virginie où les Loving ont décidé de s'installer les poursuit en justice : le couple est condamné à une peine de prison, avec suspension de la sentence à condition qu'il quitte l'État. Considérant qu'il s'agit d'une violation de leurs droits civiques, Richard et Mildred portent leur affaire devant les tribunaux. Ils iront jusqu'à la Cour Suprême qui, en 1967, casse la décision de la Virginie. Désormais, l'arrêt "Loving v. Virginia" symbolise le droit de s'aimer pour tous, sans aucune distinction d'origine.

Ma critique de "Loving": Jeff Nichols porte à l'écran l'histoire vraie d'un couple mixte poursuivit par la justice dans l'Amérique ségrégationniste des années 60.  La sensibilité de la mise en scène et le profil sobre des personnages offrent un beau récit de cinéma, si on aime le genre... Joel Edgerton prouve qu'il est un acteur polyvalent avec une présence forte à l'écran. Sa partenaire Ruth Negga ne démérite pas, mais son rôle semble beaucoup plus vu. "Loving" est construit autour de longueurs classiques, un scénario linéaire, au service d'une histoire d'amour intéressante dans son contexte.

Film intéressant, témoin d'un amour et d'une époque.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOCO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Fantastique

 Film américain

Note: 13/20 ♥♥♥

Date de sortie: 26 octobre 2016
Réalisateur: Scott Derikson
Acteurs principaux: Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Tilda Swinton
Durée: 1h55
Synopsis (Allociné) : Doctor Strange suit l'histoire du Docteur Stephen Strange, talentueux neurochirurgien qui, après un tragique accident de voiture, doit mettre son égo de côté et apprendre les secrets d'un monde caché de mysticisme et de dimensions alternatives. Basé à New York, dans le quartier de Greenwich Village, Doctor Strange doit jouer les intermédiaires entre le monde réel et ce qui se trouve au-delà, en utlisant un vaste éventail d'aptitudes métaphysiques et d'artefacts pour protéger le Marvel Cinematic Universe.

Ma critique de "Doctor Strange": Une nouvelle production Marvel, qui met en scène le personnage de Doctor Strange, un chirurgien ordinaire qui va devenir plus que cela suite à malencontreux accident. Le récit évolue dans un univers qui mélange le monde réel avec des forces plus mystiques, prétexte à offrir une cascade d'effets visuels et un humour d'arrière-plan.

L'ensemble tient la route grâce à l'intrigue assez étrange et pas trop vue, mais se sont surtout les comédiens qui apportent un certain charisme aux dialogues souvent fades: Benedict Cumberbatch garde son égo déconcertant, et Tilda Swinton joue un personnage énigmatique. Concrètement, le film nous plonge dans des mondes métaphysiques et des histoires de projections astrales qui n'ont malheureusement pas vraiment de sens. C'est un peu le fourbi scénaristique qui permet surtout de créer des images visuelles sympathiques : la ville qui se transforme en rouage, des architectures qui se déforment, une 3D bien utilisée par ailleurs...

Le formatage Marvel est un peu lassant, mais arrive à se détacher des autres films de super-héros. Le travail sur les effets spéciaux est conséquent, mais dans une ambiance très numérique.

Un univers riche qui sonne un peu creux.

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film américain, britannique

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 17 février 2016
Réalisateur: Joel Coen, Ethan Coen
Acteurs principaux: Josh Brolin, George Clooney
Durée: 1h40
Synopsis (Allociné) : La folle journée d’Eddie Mannix va nous entraîner dans les coulisses d’un grand studio Hollywoodien. Une époque où la machine à rêves turbinait sans relâche pour régaler indifféremment ses spectateurs de péplums, de comédies musicales, d’adaptations de pièces de théâtre raffinées, de westerns ou encore de ballets nautiques en tous genres. Eddie Mannix est fixer chez Capitole, un des plus célèbres Studios de cinéma américain de l’époque. Il y est chargé de régler tous les problèmes inhérents à chacun de leurs films. Un travail qui ne connaît ni les horaires, ni la routine.

Ma critique de "Ave César !": Original et décalé, les frères Coen nous plongent dans l'univers d'Hollywood des années 50. Des thèmes et des acteurs inattendus entrent dans la danse... Le film souffre souvent d'un rythme bancal, mais les idées et les tableaux satiriques alimentent un scénario inventif, sans illusions sur le cinéma.

On suit les journées d'Eddie Mannix (Josh Brolin) chargé de régler l'image et les problèmes des stars des studios de cinéma, lorsqu'un acteur disparaît soudainement des plateaux...

Une curiosité sympathique malgré un faux-rythme.

Réalisation:   OOOCO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Humour:      OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 28 septembre 2016
Réalisateur: Fred Cavayé
Acteurs principaux: Dany Boon, Laurence Arné, Noémie Schmidt
Durée: 1h29
Synopsis (Allociné) : François Gautier est radin ! Economiser le met en joie, payer lui provoque des suées. Sa vie est réglée dans l’unique but de ne jamais rien dépenser. Une vie qui va basculer en une seule journée : il tombe amoureux et découvre qu’il a une fille dont il ignorait l’existence. Obligé de mentir afin de cacher son terrible défaut, ce sera pour François le début des problèmes. Car mentir peut parfois coûter cher. Très cher…

Ma critique de "Radin !": Le personnage du radin est dépeind d'une manière très caricaturale, interprété par un Dany Boon conforme à lui même : on aime ou pas le personnage. François Gautier est un homme qui mange de la nourriture périmée, n'utilise pas l'electricité, est en guerre avec son voisinage, etc... L'humour s'attache à des décrire des situations excessives voire légèrement absurdes. Son rapport maladif à l'argent est tourné en dérision, sans beaucoup d'intérêt. Parralèllement, un quiproco avec son entourage accentue la naïveté des dialogues. Malgré des idées amusantes dans l'absolu, l'effet comique est loin d'être emballant sur la durée.

Le scénario se dote d'un enjeu familial tout aussi poussif (une relation père-fille difficile), excusé par des seconds rôles attachants (la fille, la violoncelliste). Le réalisateur Fred Cavayé ne cherche pas seulement à faire rire le public, il veut jouer aussi la carte des émotions à plusieurs reprises.

Le film s'offre ainsi une petite surprise grâce à une fin pas vraiment attendue et à double-tranchant : un pas de moins dans la niaiserie, un pas de plus dans la mièvrerie.

Une formule familiale "humour et bons sentiments".

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? -

Divertissant? Correct

Thriller

 Film américain

Note: 13,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 24 août 2016
Réalisateur: Ariel Schulman, Henry Joost
Acteurs principaux: Emma Roberts, Dave Franco
Durée: 1h37
Synopsis (Allociné) : En participant à Nerve, un jeu qui diffuse en direct sur Internet des défis filmés, Vee et Ian décident de s’associer pour relever des challenges de plus en plus risqués et gagner toujours plus d’argent.
Mais bientôt les deux « Joueurs » s’aperçoivent que leurs moindres mouvements sont manipulés par une communauté anonyme de « Voyeurs ». Le jeu vire au cauchemar. Impossible d’arrêter…

Ma critique de "Nerve": Une sorte de thriller d'anticipation qui surfe sur les nouvelles technologies et dénonce la société "connectée" d'aujourd'hui : on suit le parcours d'une jeune fille qui s'inscrit à un jeu de défis sur son mobile. Le concept de départ est bon, avec un contexte réaliste saisissant, ce genre de jeu pourrait exister...

A première vue, un sujet  qui peut mériter l'attention, même si la réalisation mise plutôt sur une ambiance teen-movie. En effet, la love story naissante se révèle au final plus émoustillante que les actions de plus en plus improbables du scénario. Un film pas prise de tête, le divertissement joue le jeu, mais on note de trop nombreuses imperfections pour rester dans les mémoires.

Un bonne idée noyée dans une soupe ado d'invraisemblances et d'issues bâclées.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Science-Fiction

 Film américain

Note: 9/20 ϟ☁

Date de sortie: 9 mars 2016
Réalisateur: Robert Schwentke
Acteurs principaux: Shailene Woodley, Theo James
Durée: 2h00
Synopsis (Allociné) : Sous le choc, Tris et Quatre doivent fuir et franchir le mur encerclant Chicago. Pour la première fois, ils quittent la seule ville et famille qu'ils aient connues. Mais au delà du mur se trouve un monde hostile qu'ils vont devoir affronter. Tris et Quatre doivent rapidement déterminer en qui ils peuvent avoir confiance alors qu’une bataille menaçant l’humanité toute entière est sur le point d'éclater...

Ma critique de "Divergente 3 : au-delà du mur": L'aventure continue avec ce troisième volet de la saga "Divergente". Suite à un message qui les invite à découvrir le monde au-delà de leur ville barricadée, nos héros vont franchir le mur et découvrir ce qui s'y passe. Démonstration d'un scénario complètement imprécis, qui fait preuve d'une inspiration de moins en moins réussie. Le thèmes autour de la politique et de l'évolution génétique semblent dépassés. Sans parler des incohérences, des personnages archi-vus, des issues faciles, des dialogues au rabais...

On apprécie ce film pour son rythme, qui n'est malgré tout pas mauvais : on alterne les scènes d'action avec les nouvelles découvertes de nos héros. Les décors sur le monde extérieur à la fois post-apocalyptiques et futuristes sont vraiment sympas ! Le menu est chargé d'effets numériques et ravira les amateurs de des courses-poursuites et d'affrontements entre différents clans.

Les comédiens sont toujours à leur place. Les relations des personnages jouent sur des enjeux sentimentaux et dramatiques pas désagréables en soi, mais les interactions sont loin d'être renversantes !

Ni palpitant, ni nouveau... Un scénario juste décevant.

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOCOO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Correct

Fantastique

Film américain, britannique

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 16 novembre 2016
Réalisateur: David Yates
Acteurs principaux: Eddie Redmayne, Katherine Waterson
Durée: 2h13
Synopsis (Allociné) : Norbert Dragonneau débarque à New York au terme d'un périple à travers le monde : il a répertorié un bestiaire extraordinaire de créatures fantastiques dont certaines sont dissimulées dans les recoins magiques de sa sacoche en cuir – en apparence – banale. Mais quand Jacob Kowalski, Non-Maj’ qui ne se doute de rien, libère accidentellement quelques créatures dans les rues de la ville, la catastrophe est imminente.

Ma critique de "Les Animaux fantastiques": Un registre fantastique dérivé de l'univers d'Harry Potter, qui se déroule dans le New-York des années 20. Le contenu est divertissant et la technique bien maîtrisée. On suit l'arrivée en Amérique d'un passionné de créatures fantastiques, dans un monde où les sorciers se cachent des gens normaux et ont un code à respecter.

Le point fort du film est le casting sympathique : Eddie Redmayne incarne un personnage au sourire chaleureux et non forcé, tout comme sa camarade d'écran Katherine Waterson. Les personnages/acteurs secondaires apportent tout autant de fraîcheur, et un humour équilibré. Le seul bémol reste peut-être Colin Farrell, dans un rôle assez mitigé et plus caricatural...

On apprécie aussi l'histoire originale qui utilise la quête des animaux fantastiques, ouvrant une grande part à l'imagination et au rêve. On regrette cependant un manque de péripéties et d'aventures concentrées davantage sur les animaux en eux-même. En effet, ces derniers se retrouvent étrangement relégués au second plan, quand le récit dérive sur une intrigue beaucoup plus banal et sombre (le thème de l'enfant réprimé, les enjeux politiques...) qui reste dans le paysage fermé de New-York. Le scénario reste dans un contenu qui se veut assez mature, au risque de multiplier des pistes moins intéressantes et retombant comme des soufflés. On passe tout de même un bon moment de cinéma.

Une atmosphère générale réussie, grâce au casting et à l'ambiance mature.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOCO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Science-Fiction

 Film américain

Note: 10,5/20

Date de sortie: 16 mars 2016
Réalisateur: Jeff Nichols
Acteurs principaux: Michael Shannon, Jaeden Lieberher, Joel Edgerton
Durée: 1h51
Synopsis (Allociné) : Fuyant d'abord des fanatiques religieux et des forces de police, Roy, père de famille et son fils Alton, se retrouvent bientôt les proies d'une chasse à l'homme à travers tout le pays, mobilisant même les plus hautes instances du gouvernement fédéral. En fin de compte, le père risque tout pour sauver son fils et lui permettre d'accomplir son destin. Un destin qui pourrait bien changer le monde pour toujours.

Ma critique de "Midnight Special": Voilà un film qui semble vouloir bien faire, mais qui va droit dans le mur ! Les personnages et les décors sont un concentré de clichés (le fils paranormal recherché, les hommes du gouvernement, la secte fanatique...), d'incohérences, de lacunes scénaristiques. Le récit se concentre sur l'évasion d'un homme et de son enfant aux capacités intrigantes. L'histoire se veut subtile en préservant plein de mystères et en ne donnant pas vraiment d'explications outre quelques éléments dissimulés au fil et à mesure du road-trip. La déception provient du résultat peu intéressant et artificiel, dommage. 

Il ne faut pas non plus cracher sur la mise en scène. Elle tient la route et reste dans une sobriété crédible. L'atmosphère du film est oppressante et c'est là le gros point positif de la réalisation. Les jeux de lumière, les personnages mystérieux, les effets paranormaux, participent à créer un film d'ambiance à la fois intimiste et déroutant. Hélas, les enjeux émotionnels sont ratés, le sort des personnages n'impliquent pas assez le spectateur.

Côté acteur, on retrouve Michael Shannon, que l'on avait largement préféré dans "Take Shelter". Kristen Dunst ne sert pas à grand chose, et cerise sur le gâteau : le gamin joue mal.

Une jolie ambiance cinématographique mais le scénario ne suit pas du tout !

Réalisation:    OOCOO

Scénario:      OCOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOCOO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyennement

Drame

 Film canadien, irlandais

Note: 15,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 9 mars 2016
Réalisateur: Lenny Abrahamson
Acteurs principaux: Brie Larson, Jacob Tremblay, Joan Allen
Durée: 1h58
Synopsis (Allociné) : Jack, 5 ans, vit seul avec sa mère, Ma. Elle lui apprend à jouer, à rire et à comprendre le monde qui l’entoure. Un monde qui commence et s’arrête aux murs de leur chambre, où ils sont retenus prisonniers, le seul endroit que Jack ait jamais connu. L’amour de Ma pour Jack la pousse à tout risquer pour offrir à son fils une chance de s’échapper et de découvrir l’extérieur, une aventure à laquelle il n’était pas préparé.

Ma critique de "Room": Malgré un synopsis simple et un sujet plutôt sordide (la séquestration), le film réussit à impliquer le spectateur et devenir prenant dans toute sa longueur. Un bel exemple de mise en scène qui arrive à ne pas tomber dans le mauvais goût, ouf.

L'interprétation de Brie Larson est touchante et ne vole pas son Oscar. Tout comme celle du jeune garçon, qui ne démérite pas. La tension est présente dans chaque scène, et le découpage de l'histoire permet de relancer le rythme quand il le faut. Le script laisse une marge de subtilité dans les réactions et l'intimité des personnages. Enfin, l'émotion réussit à transpercer dans plusieurs scènes. Une plutôt bonne surprise pour un sujet qui paraissait casse-gueule.

Un thriller psychologique bien tourné.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOCO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOCO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Drame

 Film britannique, français, belge

Note: 13,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 26 octobre 2016
Réalisateur: Ken Loach
Acteurs: Dave Johns, Hayley Squires
Durée: 1h39
Synopsis (Allociné) : Pour la première fois de sa vie, Daniel Blake, un menuisier anglais de 59 ans, est contraint de faire appel à l’aide sociale à la suite de problèmes cardiaques. Mais bien que son médecin lui ait interdit de travailler, il se voit signifier l'obligation d'une recherche d'emploi sous peine de sanction. Au cours de ses rendez-vous réguliers au « job center », Daniel va croiser la route de Katie, mère célibataire de deux enfants qui a été contrainte d'accepter un logement à 450km de sa ville natale pour ne pas être placée en foyer d’accueil. Pris tous deux dans les filets des aberrations administratives de la Grande-Bretagne d’aujourd’hui, Daniel et Katie vont tenter de s’entraider…

Ma critique de "Moi, Daniel Blake": Du haut de ses 80 ans, Ken Loach rempile pour un film au discours social, lui valant la dernière Palme d'Or au Festival de Cannes. Le script se concentre sur la situation difficile de deux personnages: un homme qui bataille avec l'administration pour toucher des aides suite à des problèmes cardiaques, et une mère célibataire qui tente de vivre comme elle peut. Le film dénonce d'un côté les aberrations de l'administration (manque de communication, dérives des formulaires, emprise d'internet), et de l'autre, la vie dans la pauvreté.

L'intrigue repose uniquement sur les faits et gestes des personnages, une substance qui peut sembler pauvre. Cependant, grâce à une bonne direction des acteurs, le thème de l'injustice est fortement mise en valeur, avec un ressenti assez touchant pour le spectateur. Les situations inspirent une certaine compassion sans forcer le jeu du mélodrame : tout passe par une mise en scène très descriptive et épurée, comme un simple témoignage. On ne sait alors pas trop quoi penser de toutes ses intentions, car le film possède aussi un principal défaut : pointer les stéréotypes. Les issues deviennent prévisibles, le discours est parfois grossièrement dénonciateur, et sans réussir à élever le niveau d'intérêt plus qu'il ne l'ait déjà.

Un témoignage social intéressant mais sans plus...

Réalisation:    OOOCO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:         OOCOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Drame

Film français

Note: 13,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 2 mars 2016
Réalisateur: Pierre Godeau
Acteurs principaux: Guillaume Gallienne, Adèle Exarchopoulos
Durée: 1h50
Synopsis (Allociné) : Un homme, une femme. Un directeur de prison, sa détenue. Un amour impossible.

Ma critique de "Éperdument": Le sujet de l'amour interdit, l'environnement méconnu des prisons, la réunion de deux acteurs césarisés la même année, donnent matière à faire un film contextualisé intéressant.

L'émotion repose sur l'interprétation des comédiens. Adèle Exarchopoulos et Guillaume Gallienne forment un couple plutôt bien assorti pour l'occasion, avec quelques maladresses qui leur sont propres. Il faut davantage regretter une direction d'acteurs poussée vers des effets un peu factices (le mutisme de la fille au début, des dialogues sans réelle spontanéité, des gros plans insignifiants). La romance et l'aspect psychologique fonctionnent globalement, fidèles à l'idée qu'on s'en fait.

L'intrigue peut cependant finir par lasser le spectateur, par sa mise en place assez longue, par son aspect linéaire, elle devient étroitement liée à une mise en scène un brin classique. 

"Eperdument" n'est pas un mauvais film, mais ne bouleverse pas toujours comme on l'aurait voulu. Pire, le point de vue laisse perplexe quant aux réponses fournies.

Une réalisation solide mais faussement audacieuse.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 11,5/20 ♥♥

Date de sortie: 3 février 2016
Réalisateur: Olivier Baroux
Acteurs principaux: Jean-Paul Rouve, Isabelle Nanty, Claire Nadeau
Durée: 1h34
Synopsis (Allociné) : À l’occasion de l’anniversaire de « coin-coin », le benjamin de la fratrie, la famille Tuche part le retrouver aux États-Unis : les choses ne vont pas se passer comme prévu, mais alors pas du tout.

Ma critique de "Les Tuche 2 - Le rêve américain": Le scénario est plutôt bien renouvelé, les aventures de la famille Tuche se poursuivent en Amérique. Le premier opus m'avait laissé de marbre, ce volet nous prépare à des gags mieux assumés mais toujours crétins. Le personnage du jeune fils, parti étudier aux Etats-Unis, nous permet heureusement de garder les pieds sur terre et de rendre les péripéties un semblant attachantes.

Les Tuche c'est un peu la compote du grand n'importe quoi : il y a des répliques nulles, d'autres moyennes, et parfois on sourit fort ! Le grand huit américain, dominé par les excusables Jean-Paul Rouve et Isabelle Nanty.

Spectateur mieux préparé, humour mieux apprécié ? Pas sûr...

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Polar

Film français

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 6 janvier 2016
Réalisateur: Gilles Banier
Acteurs principaux: Reda Kateb, Léa Drucker, Gilles Cohen
Durée: 1h34
Synopsis (Allociné) : Chauffeur de taxi à Nice, Samson Cazalet, la trentaine, charge une cliente ravissante à l’aéroport. Un charme réciproque opère. Le soir même, la fille de cette femme disparaît et des preuves accablent Samson. Comment convaincre de son innocence lorsqu’on est le coupable idéal ?

Ma critique de "Arrêtez-moi là": Reda Kateb livre une interprétation sans faille du personnage accusé à tort. L'histoire est simple mais la mécanique est bien construite. Grâce au naturel déconcertant du comédien et le suspense lié à l'engrenage judiciaire, le spectateur ne démord pas de l'écran. Innocent ou pas ? Erreur judiciaire ? Le rythme est efficace et la démonstration fait plutôt froid dans le dos. L'intérêt reste cependant linéaire, dénonçant avec quelques facilités le travail de la justice. La vraisemblance reste alors à vérifier.

Un polar français qui marche bien, grâce à son acteur principal.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Emotion:        OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Aventure

Film américain

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 24 février 2016
Réalisateur: Alejandro Gonzàlez Iñàrritu
Acteurs principaux: Leonardo DiCaprio, Tom Hardy
Durée: 2h36
Synopsis (Allociné) : Dans une Amérique profondément sauvage, Hugh Glass, un trappeur, est attaqué par un ours et grièvement blessé. Abandonné par ses équipiers, il est laissé pour mort. Mais Glass refuse de mourir. Seul, armé de sa volonté et porté par l’amour qu’il voue à sa femme et à leur fils, Glass entreprend un voyage de plus de 300 km dans un environnement hostile, sur la piste de l’homme qui l’a trahi. Sa soif de vengeance va se transformer en une lutte héroïque pour braver tous les obstacles, revenir chez lui et trouver la rédemption.

Ma critique de "The Revenant": La qualité technique du film est une belle surprise, la maîtrise des images ravive les yeux, le spectateur plonge dans une réalité et une violence vertigineuses. Le format Oscar est assuré pour Alejandro González Iñárritu, qui filme les grands espaces avec un style oppressant.

A côté de la prouesse des moyens de tournage, le scénario reste pourtant bien quelconque. "The Revenant" raconte une histoire de survie, celle d'un homme qui va se battre face à une nature hostile et truffée d'ennemis. Les images chocs font partie du show. La bataille avec un ours sauvage marque les esprits, tout comme de nombreuses scènes de fuite et de combats. Âmes sensibles s'abstenir.

Malgré tout le génie visuel, le film est long. Même s'il prend le temps de mettre ses personnages en place, l'ensemble est fait avec plus ou moins d'aisance et une mécanique légèrement répétitive. L'exercice de style semble parfois interminable et questionne quelques invraisemblances. De plus, l'écriture des personnages tombe parfois dans quelques mauvais stéréotypes du bon et du méchant. De même, le point de vue métaphysique associé à certaines scènes semble un peu hors sujet.

Il est vrai que la réussite du film tient aussi beaucoup des acteurs, avec des figures charismatiques du cinéma. Il presque dommage que Leonardo DiCaprio reçoive son Oscar sur un rôle qui contient si peu de dialogues... Ne pas oublier la performance de Tom Hardy, grimé sous un costume qui le rend méconnaissable.

Un tournage ambitieux et des images brutales qui ne déméritent pas, contrairement au scénario moins bouleversant.

Réalisation:   OOOOC

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOCO

Violence:      OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 12,5/20 ♥♥

Date de sortie: 17 février 2016
Réalisateur: Edouard Pluvieux
Acteurs principaux: Kev Adams, Vincent Elbaz, Paul Bartel
Durée: 1h38
Synopsis (Allociné) : Afin de réaliser le rêve de son jeune frère malade, Léo et leurs meilleurs potes organisent un faux braquage… mais le jour J, ils se trompent de banque. Le faux braquage devient un vrai hold-up. Commence alors l’aventure extraordinaire des Amis Publics !Inspirée d'une Histoire Fausse.

Ma critique de "Amis publics": Ce film part d'une bonne idée de départ, soit comment un faux braquage tourne en véritable hold-up ! Une bande de bras cassés se transforme en Robin des Bois des temps modernes... Un fond de comédie mêlé au sujet grave du cancer. Et paf, ça fait des Chocapic. C'est gentil. Le ton est compatissant à la manière d'un téléfilm.

Pour servir l'histoire, Kev Adams possède le potentiel sympathie qui va bien. Vincent Elbaz fait du Vicent Elbaz (en costume sexy). Voir un monde s'entraider ça met du baume au coeur, pour le reste (humour, crédibilité, jeu des acteurs), on peut passer son chemin. De bonnes intentions ne font pas une mauvaise histoire, mais la qualité de la réalisation est ici trop juste.

Une comédie française sur le ton touchant : résultat dispensable.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOCOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Correct

Comédie

Film français

Note: 14/20 ♥♥♥

Date de sortie: 10 février 2016
Réalisateur: Eric Judor
Acteurs principaux: Eric Judor, Ramzy Bedia
Durée: 1h28
Synopsis (Allociné) : Octobre 1981.Ernest Krakenkrick et Bachir Bouzouk sont deux brillants pilotes de l’armée française. Suite à une malencontreuse erreur au cours d’un test de centrifugeuse, ils perdent une partie de leur potentiel intellectuel. L’armée voulant les garder dans l’aviation, on leur trouve un poste de bagagistes à Orly Ouest. Et là ...La genèse des aventures de nos deux laveurs de carreaux de La Tour Montparnasse Infernale. 

Ma critique de "La Tour 2 Contrôle Infernale": Il faut toujours être un peu client de l'humour "Eric et Ramzy" pour adérer à cette comédie, mais le résultat est bon enfant, dans la lignée du duo d'humoristes. Loufoque et décalé.

Les comédiens reprennent leur rôle d'attardés avec un retour dans le passé, pas évident de jouer de tels personnages, d'où les critiques  qui peuvent aller d'un extrême à l'autre.

Des comédiens en roue libre, sans prétention.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOCOO

Rythme:        OOCOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? -

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 13,5/20 ♥♥♥

Date de sortie: 27 janvier 2016
Réalisateur: Benoït Graffin
Acteurs principaux: Sandrine Kiberlain, Edouard Baer, Bulle Ogier
Durée: 1h33
Synopsis (Allociné) : D’accord, Marie est un peu fatiguée de l’insouciance de son mari Sam, cadre sup au chômage depuis 2 ans. D’accord, elle est très tentée de se laisser séduire par ce bel inconnu qui lui fait la cour. D’accord, il y a aussi le concours de piano de sa fille... Si cet équilibre dingue et léger tient à peu près debout, un événement inattendu jette toute la famille sur un chemin encore plus fou.

Ma critique de "Encore heureux": Cette comédie grinçante décrit la chute financière et sociale d'une famille de classe moyenne, suite à la perte d'emploi du mari. L'amour et le bonheur peuvent-ils survivrent ? Coup de théâtre, coup de gueule et dialogues vivaces envahissent l'écran à travers deux comédiens confirmés : Edouard Baer et Sandrine Kiberlain. Le duo d'acteurs fonctionne bien, même si Sandrine Kiberlain est un peu trop hystérique à mon goût !

Le résultat n'est malgré tout pas vraiment excellent. Le ton est indécis. Les dialogues sont faussement rebelles, les situations loufoques et incongrues manquent de nous faire rire... Rajoutons à cela des passages un peu guimauve.

Une comédie qui se regarde sans déplaisir.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Correct

Divertissant? Oui

Biopic

Film français

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 3 février 2016
Réalisateur: Roschdy Zem
Acteurs principaux: Omar Sy, James Thiérrée, Clotilde Hesme
Durée: 1h50
Synopsis (Allociné) : Du cirque au théâtre, de l'anonymat à la gloire, l'incroyable destin du clown Chocolat, premier artiste noir de la scène française. Le duo inédit qu'il forme avec Footit, va rencontrer un immense succès populaire dans le Paris de la Belle époque avant que la célébrité, l'argent facile, le jeu et les discriminations n'usent leur amitié et la carrière de Chocolat. Le film retrace l'histoire de cet artiste hors du commun. 

Ma critique de "Chocolat": L'histoire nous raconte le destin du clown  "Chocolat" et de son duo avec le clown Footit, aux prémisses du XXème siècle. La réalisation de Roschdy Zem est de bonne facture et le divertissement efficace grâce à un mélange soigné entre numéros de clowns et ficelles dramatiques.

En tête d'affiche, deux comédiens qui se complètent bien. Le talent tout en retenue de James Thiérrée (Footit) contraste avec la complicité plus populaire d'Omar Sy. Le portrait des deux hommes incarnés reste émouvant grâce à un message de tolérance bien pensant et habilement nuancé. Il y a la question du racisme, mais aussi celle de la vie d'artiste, de l'ambition, des différences, de l'argent, des femmes... Cela compense un déroulement scénaristique qui reste quand même très banal.

En effet, le scénario, inspiré de faits réels, a moins de mérite, et réussit à approfondir les lignes de son synopsis avec plus ou moins de longueurs. On peut alors regretter une mise en scène qui ne prend pas beaucoup de risque, illustrative, sage dans sa composition, pour plaire au grand public.

Un divertissement aux teintes dramatiques et clownesques qui fait son effet.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOCO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOCO

Emotion:        OOCOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français

Note: 6/20 ϟ☁

Date de sortie: 13 janvier 2016
Réalisateur: François Prévôt-Leygonie, Stephan Achinard
Acteurs principaux: José Garcia, Manon Valentin
Durée: 1h36
Synopsis (Allociné) : Max Salinger, écrivain divorcé, flamboyant et égocentrique, refuse d’accueillir sa fille de 15 ans sous son toit. Pour se venger, elle lui vole son dernier manuscrit et file en classe de neige. Pour récupérer son bien, Max n’a alors pas d’autre choix que de débarquer dans la station de ski en s’improvisant « parent accompagnateur ». Seul problème : le célèbre écrivain, qui n’est déjà pas un parent exemplaire, n’est pas vraiment un accompagnateur qualifié non plus ! De descentes épiques en randonnées infernales, la vie de Max au milieu des ados ne s’annonce pas de tout repos…

Ma critique de "Tout schuss": C'est plutôt mauvais. José Garcia hérite d'un personnage de composition qui ne lui va pas, ou tout du moins, très mal intégré à l'histoire. Les gags ne font pas rire, les clichés sont hors réalité, on ne sait pas si on doit en rire ou en pleurer... Tout est ultra absurde dans ce téléfilm hivernal. Les enjeux sentimentaux sont tellement schématiques ! On sourit de rares fois, on y mettant du sien...

Une comédie qui ne fonctionne pas.

Réalisation:    OCOOO

Scénario:      OCOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Non

Divertissant? Moyennement

Comédie dramatique

Film américain

Note: 13,5/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 30 décembre 2015
Réalisateur: David O.Russell
Acteurs principaux: Jennifer Lawrence
Durée: 2h04
Synopsis (Allociné) : Inspiré d'une histoire vraie, JOY décrit le fascinant et émouvant parcours, sur 40 ans, d'une femme farouchement déterminée à réussir, en dépit de son excentrique et dysfonctionnelle famille, et à fonder un empire d’un milliard de dollars. Au-delà de la femme d’exception, Joy incarne le rêve américain dans cette comédie dramatique, mêlant portrait de famille, trahisons, déraison et sentiments.

Ma critique de "Joy": Le film nous plonge dans l'esthétique des années 80, à travers le parcours de Joy (Jennifer Lawrence), une jeune femme qui doit gérer les soucis quotidiens de sa famille. Soutenue par sa grand-mère, elle se lance avec l'appui de ses proches, dans la commercialisation d'une de ses inventions. Le parcours vers la réussite est hélas semé d'embuches...

Le réalisateur David O.Russell s'empare d'un sujet original et plutôt intéressant, mais n'arrive pas à dépasser le fait divers anecdotique. La matière à faire un film reste pauvre... En effet, le thème de la famille dysfonctionelle est redondant et sans grande surprise. Si la recette est efficace malgré tout, le discours demeure souvent simplifié, avec des héros très sympathiques (comme le casting) mais parfois lourd dans le stéréotype (la mère ou le personnage de Bradley Cooper...). On aime le scénario qui montre les coups bas de la vie, on aime un peu moins la guimauve autour.

Un film plaisant mais dispensable, autour de la famille et de l'ambition.

Réalisation:   OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:       OOOOO

Acteurs:   OOOOO

Humour:        OCOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui

Comédie

Film français, marocain

Note: 15/20 ♥♥♥♥

Date de sortie: 17 février 2016
Réalisateur: Mohamed Hamidi
Acteurs principaux: Fatsah Bouyahmed, Lambert Wilson, Jamel Debbouze
Durée: 1h31
Synopsis (Allociné) : Fatah, petit paysan Algérien n’a d’yeux que pour sa vache Jacqueline, qu'il rêve d'emmener à Paris, au salon de l'Agriculture. Lorsqu'il reçoit la précieuse invitation devant tout son village ébahi, lui qui n’a jamais quitté sa campagne, prend le bateau direction Marseille pour traverser toute la France à pied, direction Porte de Versailles.L’occasion pour Fatah et Jacqueline d’aller de rencontres en surprises et de vivre une aventure humaine faite de grands moments d’entraide et de fous rires. Un voyage inattendu et plein de tendresse dans la France d’aujourd’hui.

Ma critique de "La Vache": Ce film séduit par la sympathie de ses acteurs/personnages, notamment Mohamed Hamidi et Lambert Wilson. La touchante simplicité de mise en scène est servie par des dialogues bien écrits dans l'ensemble, et une belle vache, que demande le peuple !^^

Quelques passages creux et une candeur parfois excessive apportent quelques ombres au tableau.

Un road-movie attachant.

Réalisation:    OOOOO

Scénario:      OOOOO

Rythme:        OOOOO

Acteurs:    OOOOO

Humour:        OOOOO

Intéressant? Oui

Divertissant? Oui